海上鋼琴師高中觀后感

時間：2024-08-14 15:36:59 小龍觀后感

一個從來不曾離開過游輪，卻幾乎都洞悉每一個人心里的鋼琴師，1900所代表的是一種泛理想化的存在主義思潮，尊重人的個性和自由，幾乎在這部電影里得到了最完美的詮釋，下面給大家分享一些關于海上鋼琴師高中觀后感5篇，供大家參考。

海上鋼琴師高中觀后感篇1

深邃的大海猶如一盤永遠沒有勝負的棋局那樣的撲朔迷離，更孕育了地球上一切生物的生命，也孕育了一個海的孩子為海而演奏的鋼琴師。電影《海上鋼琴手》講述的就是這個海上的生命平凡又不失傳奇的一生。

電影的導演是來自意大利的托納·托雷，他創作的三步曲，另包括《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》堪稱經典。

《海上鋼琴師》的故事發生在一艘往返于美國與其他大陸的輪船上，而故事的男主人公的一生也就是在這艘船上度過的。更確切的是在這片時而寧靜時而澎湃的大海上，從出生到生命的結束。

故事是由一個綽號為“康牌”的小號演奏手講述。“康牌”是他心愛的小號的牌子，由于貧苦潦倒，他不得不忍痛去賣他相依為命的小號。然而在這家收購各種樂器的店里卻發現了一件他朋友的物品一張鋼琴曲的唱片。這張曾被創造者捏碎又被店主復原的唱片傳出優美的鋼琴曲，這首沒有名字的鋼琴曲和無名的創作者的故事開始向我們娓娓道來了。

在一艘輪船上，一名船工在空蕩蕩的頭等艙發現了一個原本該放檸檬的箱子，令他驚訝的是里面竟然是一個剛出生不久的嬰兒。他意外地成為了一名父親，并且為這個孩子取了個特別的名字叫1900。這便是我們的主角可。由于1900在海上出生且由這名黑人船工收養，為了留住孩子，每次面對船上檢查時都不得不把他藏在別人發現不了的地方。這樣的一個他雖然在這個世界上存在，卻沒有一絲一毫的存在記錄。這樣的日子并不能影響他什么。然而在1900還是個孩子時候，這位好心的父親卻因為一次意外喪失了生命。1900便真的以海為生了。也許是注定，鋼琴的優美樂聲吸引了這個普通孩子的目光，卻也告訴我們，他對于鋼琴的天分。十歲不到的他便能莫名地演奏出令人贊賞的鋼琴曲。

1900與“康牌‘的初次相遇也是與鋼琴有關。當時康剛到船上工作，還不適應海上生活的他在一個大海咆哮的夜晚在船上步履為艱的走著。從小在海上生活的900卻行如平地。兩人在頭等艙的大廳相遇。1900習慣地坐在鋼琴前，讓康解開系鋼琴的搭扣。康了解解開搭扣的后果，但他事實聽從了19900的要求。以下的這段是我最喜歡的情節。鋼琴和坐在椅子上的他以相對靜止的狀態隨著搖晃的船來回移動，竟也是那么的自然。他還邀康一起坐上他的“船”。起初驚慌的盎也逐漸安心的坐著。1900彈著悠揚的樂曲仿佛在海上起舞，音樂是那樣的切合情境。他不僅為海而生，更是為鋼琴而生。相信只有親眼看到的人才能感受到他與海共舞的酣暢淋漓。

1900同時也是個奇妙的鋼琴師。他能夠用心去觀察每個人并且能又鋼琴表達人們的內心世界。琴聲仿佛在敘述人們的喜怒哀樂，仿佛在傳遞人們的行動。每當他為不同的人彈奏出屬于他們自己的心靈之曲時，我的心中都會有莫名的感動。這種個人的心靈觸動是他人不能體會的'。1900的每一場演出都會隨心地彈奏樂曲，雖然這令樂團的團長無可奈何，卻能令全場的人盡情的在音樂中舞蹈，好象各個都是舞林高手。

他與另一個知名鋼琴家斗琴的那段也是著名的橋段，他也因此成為知名人物。也許以上的一切都只能向我們展示一位鋼琴師的才華，但是接下來的卻讓我對他的人生和自己的生活產生了思考。

1900是平凡人中鶴立雞群的那一個，也是茫茫人海中最不起眼的那一個。他有個特別之處，那就是他從出生到死亡從未走下這艘船，從未踏上過人類的大陸。曾經一次他也差點就要踏上結實的土地了，卻在船與陸地連接的梯子上停下，拋開帽子，還是走回去了，并且再也沒有下船的沖動了。他為什么不愿去更廣闊的空間開拓自己更豐富的人生呢?我也認為船禁錮了他的人生，他面對鋼琴和大海是勇敢的，面對未知卻恐懼了。外面的世界是如此的廣闊，他可以將鋼琴才華與更多的人分享，并且大展鴻圖，拓展這光輝的一生。然而他卻只甘愿留在船上，留在海上。即使是后來這艘船以為老舊需要炸毀，他還是寧愿與船共存亡而不肯下船。

而我只能試著理解這個人的一生。每個人的人生都是截然不同的，有許多的選擇。可能你眼中不起眼的石頭在別人眼中卻是光彩奪目的鉆石。1900只有在海上才能彈奏出一曲又一曲令人驚嘆的樂曲。他的生命就是大海，你又怎能讓他離開自己的生命呢?無疑生命是不斷前進的車輪，我們要在能夠前行的道路上滾滾向前，選擇適合自己的生活。有老師說一類人只屬于一類人。也許一類生活也只屬于一類人的吧。

有人愛聽搖滾，有愛下雨的季節;有人不愛說話，有人不愛平淡的生活。生活的密碼總是需要自己去解答，將自己的生命賦予同樣有生命力的生活應該就是快樂的吧。感動與感受不僅需要自己去體驗，它們的來去更加悄無聲息，珍惜就是最好的答案。

海依舊，一萬年，一億年的生動著……

海上鋼琴師高中觀后感篇2

說實話，看《海上鋼琴師》我哭了，我不明白為什么會哭，只是看到小1900在輪船上的所有人都上岸以后一個人躲在船窗前眺望紐約的時候，孤獨無助而又憂郁的眼神沖破了我的心里防線。我哭了。整部電影講述了一個名為1900的天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

大海由始以來都是寬闊的代名詞，象征著自由，活力，幻想。以海為主題的電影看過不少，講述潛水員挑戰人類極限的〈碧海情天〉，講述完美親情的《海底總動員》。鋼琴則是一種黑白二色的憂郁，淡許飄蕩出來的優美旋律，陪伴著多少個孤單的心房，《鋼琴別戀》中不動聲色的感情激發，《鋼琴師》中灰暗的人生境地……都是生活中僅有聽到才會迸發的感情。

1900天才的鋼琴技藝來自于大海，來自于對世界細微而深入的觀察。如果說在餐廳那一場隨海浪拍動而進行的鋼琴舞讓我大打眼界，那么在和那個他媽的爵士樂的創始人謝利進行對抗的表演就足以讓我眼珠子互換了，一身潔白的禮服，高貴，典雅，汗水凝滿的面容上有一種堅毅，在88個黑白鍵上舞動的那一雙手就是千手觀音姐姐見了也不得不甘拜下風。當1900把那根從琴弦上輕易點燃的香煙放在目瞪口呆的謝利的嘴里時，頓時心中便是陣陣叫好。

大海是有生命的，鋼琴也是有生命的，琴聲與海浪的共舞表演讓生命賦于了更多的美妙的韻味，電影中配樂來自顏尼歐。莫里康這位現意大利最有名氣的音樂大師，他的旋律由于樂思寬廣、質樸流暢、極富歌唱性而具有在一瞬間滲透人心靈的強大感染力，包括天堂電影院，洛麗塔，索多瑪的120天，都是來自這位大師的作品。本片的所有曲目都是編寫的，活力四溢的，感傷懷悲的，都深深打動著我。

凌晨的晚上，看不清時間的逝去，蹲在馬桶的邊緣上，腦袋里還擠滿了油畫般色彩的維尼吉亞號，那美奐美侖的海邊天際，1900隨著巨輪的爆炸聲消失了，就像他說的，反正這個世界也沒人明白我，沒有國家，沒有名字，沒有出生證明。薩特同志說“人生即是虛無，存在既是荒繆“

這一棒子打死了許多包括我這樣的捧著一顆滾燙燙的心永遠奔向完美新生活的熱血青年。每個人都在存在的好處，也許是一個人，也許是一件事，再或許是你家養的小烏龜也不盡然。

1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講個左右手笑話的家伙是不會還有什么事物值得害怕的。他追求生活存在的好處，大海是就是他的世界，鋼琴就是他的人生，維多利亞號就是他的世界。離開這任何一項，他將無法正常呼吸，就像一個三角形一樣，雖然三角的世界是最穩定的架構，可是任何一方脫掉都將導致整個世界的破滅。1900告別時曾說過，我的世界就是在這艘船上，我能夠用88個鍵彈湊像大海一樣無限寬廣的音樂，在那里我能看到天邊的盡頭。

當火光亮起，六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。

1900的朋友邁爾斯曾說過：你其實只需一小步，就上岸了!可是這一小步始終沒有踏出，1900最終的一些讓邁爾斯流淚的演說詞更加說明了他對外面世界的不相信，恐懼感，一個沒有盡頭的世界畢竟比不起巨輪中簡單的日子。

人是懼怕新環境的，就像我們總喜歡蹲在自我被窩里添傷口一樣，我們不只是不想讓別人看到自我悲哀，還因為我們懷念被子熟悉的味道……一旦空質量變了，我們的心也就飄蕩不定了……是沒有勇氣還是我們習慣安逸?是沒有本錢還是害怕失敗?沒有答案，一切都在發生，一切都流逝，生就是死的一部分罷了。就像雙腿蹲在馬桶上一樣這么的不可思議又切實存在!

海上鋼琴師高中觀后感篇3

海上鋼琴師在海上出生;也在海上結束了他的生命;

一天他突然想要去到陸地上;可當他走到鐵梯的中間;他停下了腳步;然后回到了船上;

他說：陸地上的路太多了，我不知道該走哪一條，你看到那數不清的街道嗎?如何只選擇其中一條去走，一個共渡一生的女人，一幢屬于自己的屋子，一種生與死的方式。你甚至不知道什么時候才是盡頭，一想到這個，難道不會害怕、會崩潰嗎 ?那架鋼琴太大;我無法彈奏。

他到底在說什么鬼?

首先，會不會真的有人有這樣的想法，做這樣的決定，甚至是有這樣的經歷?

在這地球上存在過的人的數量，從古至今可能已經比我們能看得到的星星還要多，存在過什么樣的人一定已經超出了我們的想象力。

但是，也不一定說明像鋼琴師這類人就是極少數，他的人生經歷可能罕見，但與他相同的對生死的選擇并不稀少—因為迷茫而選擇結束生命。這樣的選擇從古至今都不稀少。

鋼琴師說出的迷惑說不定是大多數在這個星球上生存過的和正在生存的人都迷惑過或正在迷惑中。

曾經沒有生活閱歷的我多次對自己說，那只不過是一個故事而已，導演只是為了拍一部戲，講一個故事，再把它拿來賣錢而已。但是隱約中感覺，這并不能說服我自己，其中一定還有什么我不能理解。現在看來，從前是真的太年輕，活得太少。其實鋼琴師說的正是我們每個人都要面對的問題，伴侶，房子，怎么活，怎么死，而導演也正是想討論活法和死法。

面對陌生的真實世界，鋼琴師選擇讓生命隨輪船一起消失在海上。

以世俗的價值觀和人生觀來看，鋼琴師的態度是消極的，所有輕生的人都是消極的，如果我們要把”消極”這個概念解釋給小孩子聽，我們還會說：就是不好的。

我不能肯定地說生活有沒有正確的生活和錯誤的生活;好的和不好的。

但是我們是有相對的自由選擇生活的方式，我認為鋼琴師也只是選擇了自己的方式：如果輪船可以一直存在，那我愿意一直呆在這船上彈鋼琴，在我喜歡的地方，做我喜歡的事情，既然不能了，那么我覺得這輩子也活得差不多了，就這么結束也挺好。我猜鋼琴師就是這么想的。

導演和小說家的確只是在講故事，但正如美國劇作家羅伯特?麥基所說：故事是生活的比喻。人之所以要用到比喻，是為了讓一件復雜的事物更易于理解而用一種更簡化和更具象的方式來表達。

鋼琴師的故事是一個比喻，鋼琴師人物本身也是一個比喻，比喻的是那些因不能以自己喜歡的方式生活而選擇結束生命的那些人。

在鋼琴師從舷梯上回到船艙中的鋼琴旁時，觀眾已經知道了結局，但是導演還是讓鏡頭對準鋼琴師久久不離開，他彈鋼琴時的表情，他的手，他的琴鍵。這正是導演在向那些主動選擇自己生命的結束方式的人表達理解和致敬!

海上鋼琴師高中觀后感篇4

這是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關于他的傳奇。大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。一部蕩氣回腸的詩意旅程電影——《海上鋼琴師》。那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。

和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊涂的時候閑庭信步。他生世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經歷兩次世界大戰卻不以為意，他能選取與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。托納托雷想透過他暗示什么呢?“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，我看到的是選取。人的一生實際上每時每刻都在面臨選取，每一個細小或者重大的選取決定了各自的人生走向。1900選取了留在船上，他無法邁出走下甲板的那一小步，哪怕是為了一生中唯一的一次戀愛。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。他說：“陸地沒有盡頭。”這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩。

那個吹康牌樂器的胖子，上船掙錢的時候僅有一把小號，到影片最終還是靠別人施舍才繼續擁有這把小號，人生，在很多時候都是在循環，周而復始的循環，我們都在循環中消耗生命的時光。每一艘船上都有第一個發現自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不明白結果的目標而激動，從而開始了新一輪的奔波。還有爵士樂本身似乎也暗示著那種自以為是的人，“什么都不是，那就是爵士了。”

恕我肉眼凡胎，只能以自我的目光來理解大師。但光有暗示是不足以吸引觀眾的，《海上鋼琴師》的情節如同碧海潮生，高潮一浪之后一浪。在狂風暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只可是是大師的鋪墊罷了。自稱“爵士樂祖師”的謝利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直能夠和最激烈的槍戰相媲美。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人能夠用鋼琴當武器。讓人喘可是氣來的鋼琴比賽才結束，1900第一眼就愛上的女人出此刻了舷窗外，他彈出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗內，柔情似水。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經典，這一曲，也必將成為傳世之音。

他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風，唯美、優雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而留意，時而大膽，時而活力，時而委婉。他以音樂來體現人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，可是心如癡迷的樂者一樣隨著自我的音樂一齊翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原先音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界，對于音樂也有了另一番的認識。

其實與俗世的生活來對照，影片中1900的言行似乎有不真實的地方。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出;他從未受過正統的教育，卻能說出那么詩意而蘊涵豐富的語言;甚至最終，當朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的游船上找到他時，1900哪來的食物維持生命?

還有的就是影片最終的結局—1900和麥克斯的談話!我喜歡這個情節的原因不是因為1900怎樣選取他的生活，怎樣選取他的死!相反我很不贊同他不下船的解釋!因為這是一種不負職責，對生活不用心的看法!可是最終1900跟麥克斯開的玩笑才真正讓我明白1900為什么這樣選取，因為他死后到天堂還是想彈鋼琴，彈只屬于自我的曲子，因為沒人能用兩只右手彈琴!如果1900下船估計他會和杰里一樣，不再會為自我喜歡而彈琴，而是為了別人或錢而彈琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也沒有靈感彈出屬于他自我的曲子了!簡單說1900為音樂而生，為音樂而死!不簡單啊!

影片采用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為杰作，而西方很多人把它看成“最好看的爛片”。影片的缺憾在于人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。

我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂到達共鳴。

我們都有自我的世界，都想劃定自我安全的范圍，都想過自我所謂的“生活”。可是，那真的是我們能夠掌握和控制的嗎，會不會因為太貪心而不歡樂。1900把自我的生活縮小到鋼琴這頭到那頭的距離，又放大到88顆琴鍵上能夠演奏出的音符排列組合的矩陣里，他用自我的尺度取舍，懂得人生的自由是無限的，而自我能享受到的又何其有限。于是他總是歡樂的，嘴角微微上翹，于是他總是思索的，觀察著人們眉梢眼角一絲細紋的變換，于是他是注定不能留給這個世界任何痕跡的，過于純凈的生命是沒有抵抗力的。他說，至少我能夠決定結束自我的生命，語氣是心甘情愿的放下。

海上鋼琴師高中觀后感篇5

老師向我推薦的《海上鋼琴師》，如果單從影名來看，我是絕對不會對他感興趣的，我根本聽不懂音樂的內涵，也沒有共鳴的天賦，更不會有那種高山流水遇知音可能。但我想，能讓一個年輕的文學愛好者毫不吝嗇地說好，極力介紹給大家，肯定有他的獨到之處。昨天我花了四個小時連看了兩遍，感慨頗多，但是要把他表述出來，真的怕詞不達意。

還是老調重彈，從故事說起吧。男主角1900(人名)是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，燒爐工在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他沒有安全感。縱使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船于海底。

看完電影，自然會產生很多的疑惑。為什么如此天才會被遺棄在頭等艙?為什么一個漂泊慣了的人會害怕面對陸地上的錯綜復雜?為什么愛的萌芽都吸引不了他下陸地一次?為什么他所依附生存的那條船成了廢船都不愿離去?為什么當死神來到時他還能如此從容?

我想，遺棄他的人一定不會是個窮人，但她一定是個膽小不敢承擔責任的人，所以1900遺傳了她的這個性格缺憾。一片大海，一艘巨大的郵輪，一架鋼琴，一個人的人生，禁錮的世界。雖然船外是狂風咆吼，波濤翻騰，雨雪更替，但對于他來說是習以為常了，所以他害怕陸地的原因并不是這些自然現象。他對陸地的害怕起源應該是來船上的形形式式的人，每一次能承載二千個人，每一次又是不同的人，他的音樂靈感都來自于對這些不同人的釋譯，可見他的觀察力和表現力非常強。他當然能明白這船里的一切只是一個小小的世界，這里他都要極盡其能來唯護自已的尊嚴，那場爵士樂的比賽就是最好的例子。他對未來感到恐懼，迷茫，未知，陸地太大，他害怕找不到自己的位置，他的擔心是有道理的。單純美好的少女讓他的音樂到達了一個前所未有的境界，也讓他對陸地產生了無限的遐思，也許陸地上的一切并不是象他想象的那樣恐怖和惡促。他也掙扎過，努力過，但愛帶來的是無窮的痛苦和頹廢，終于他選擇了對音樂的執著，他需要的是一種純粹的音樂，不為名利，不受控制的自由之音。當一個人有了牽絆，有了責任，有了世俗中的種種繁雜，無序，紛亂，也許他的音樂靈感就會結束了，他是為音樂而生的，音樂就是他的生命，他突然就想通了，于是重新快樂起來了。

可是生活總是不能事事由自已作主，那條他賴以生存的船也結束了它的使命，按常規，他可以換一條船，繼續他的音樂之旅。這個時候我不得不說他缺乏挑戰生活的勇氣，一個跳板幾個臺階的距離，他都跨不過去。但事實上，這樣的人比比皆是，我們自已不是也這樣嗎?習慣了某種生活，形成了某種圈子，雖然渴望看另一種世界，但就是不敢越雷池半步。就象馬哥經常說的：在不自由中尋找自由!呵呵，那只是一種自我解嘲而已。就1900而言，他雖然不能選擇自己的出生，但是他絕對有權力選擇自己的生活道路。

也許有人會說他懦弱，但是我認為不是，1900生命的意義，就在于，在船上沒有世俗的打擾，沒有名利的侵蝕，他所演奏出來的音樂，打動了每一個聽到它的人。當1900與維珍尼亞號一同葬身海底，他傳奇的人生便在人們的心頭劃上了一個永恒的烙印。一艘船，一個棄嬰，一架鋼琴，命運之手將他們永遠的聯結在一起，即使是死亡也無法將他們拆開。我想，這結局，又說明他是勇敢者。在船上出生，在船上死亡。這艘船，就是1900生命的載體，船毀人亡，輪回之所。忽然想起林黛玉的兩句絕命詩：質本潔來還潔去，休將白骨埋污淖。