《牡丹亭》讀后感1000字
《牡丹亭》這本由湯顯祖創作的小說，語言細膩，文辭華麗。文中女主人公杜麗娘一個有著聰慧之姿，落雁之貌的女子。這里給大家分享一些《牡丹亭》讀后感，希望對大家有所幫助。
《牡丹亭》讀后感1000字【篇1】
《牡丹亭》一部中國經典古代小說，出生在昆曲發源地的我，也曾有幸看過由這部小說改編而成的戲曲。但由于年齡過小，一直未曾領略其精髓。如今我已是一名中專學生，再次拜讀這本小說，有了不一樣的感觸。
翻開已開始泛黃的書頁，想來是有些年數了。《牡丹亭》這本由湯顯祖創作的小說，語言細膩，文辭華麗。由于閱讀了大量的現在言情小說，他們都是實實在在的愛戀，多數是轟轟烈烈的愛情故事，而這部小說顛覆了我的看法，柏拉圖式的愛情可以存在。杜麗娘一個有著聰慧之姿，落雁之貌的女子。一日在丫頭春香的慫恿下決定去游園，游園前還打扮了一番。打扮本是為人看，但她說“恰三春好處無人見，不提防沉魚落雁鳥驚喧。則怕的羞花閉月花愁顫。”又怕被人看見。這確實是青春期少女很典型的心理狀態。“不到園林，怎知春色如許”，春天的大自然喚醒了她的青春活力。她生活在籠罩著封建禮教氣氛，幾乎與世隔絕的環境中，眼睜睜地看著青春即將逝去，她卻無能為力，不由自主，只好把熾熱的感情壓制在心中。帶著無限的傷懷杜麗娘回到了自己的閨房，不一會就覺得乏了，伏于案幾上，昏昏沉沉的睡去了。正因為這一睡，改變了她的命運，在夢中他夢見了一英俊瀟灑的少年郎，兩人情意綿綿，私下定了終身。在那之后麗娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。麗娘死后葬于梅花樹下，雖在冥界仍不忘尋覓夢中情郎，歷經千般苦難，終得大團圓。
文明禮貌月又開始了，哪些是文明行為，哪些又不是的報貼隨處可見，最顯眼的一條便是文明戀愛。雖說進了中專校，談談“戀愛”是很正常的，但要論起文明來，恐怕就差遠啦。時下流行的一句話：中學里戀愛的開始，便意味著分手的結局。我看就是最好的說明。
我走進圖書館，借了《牡丹亭》，早就聽說是一部將戀情寫的不錯的古代作品。我們且來看看它有哪些地方值得我們稱道。
《牡丹亭》中杜麗娘是一個知書答禮的富家小姐，而柳夢梅則是貧窮的文弱書生。文章雖然用極其荒誕的手法，讓杜麗娘死而復生，成就了一段佳話。但我們應該看到，即使他們不是富家小姐或貧弱書生，他們對對方的感情都是真摯的，是賦有責任感的。本書單此一點就值得我們學習。
當代中學生談戀愛，很大成分上都只是游戲，圖得一時快樂。中學里勤工儉學的學生還是很少的，大部分學生拿的都是家長辛苦掙來的錢，錢花完了，伸手向家長要，錢便來了，根本是衣食無憂。那些“鴛鴦們”自然不會考慮到出了中學校門以后的情況，即使明知是分手的結局，也還是樂不可止。培養出真感情的也不是沒有，但結局既然是分手，又何苦要傷了這份感情，要知道，身體上的傷痛不算什么，心靈上的傷痛是無法彌補的啊!
感情本就是讓人難以琢磨的東西，而感情中的戀情又是一種特例。那是因為責任的存在，如果沒有弄清楚這一點，就不要談戀愛。也有人說：感情是可以培養的。話是不錯，但培養不是玩鬧開心，培養的目的到最后是要負責任的。我說不清楚，只道：那是別人的事，我不管，看不慣也無權過問。語文寫作能力差，也不去思考這些問題，我過的瀟灑快樂。既然沒有戀愛也能快樂，又為什么一定要選擇戀愛的快樂呢?
《牡丹亭》讀后感1000字【篇2】
“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹坦。”讀懂《牡丹亭》，讀懂湯顯祖，更讀懂了新舊時代的矛盾和斗爭，新生力量反抗舊制度舊思想的堅強意志和渴望美滿生活的熱情。
這書，似乎更適合獨坐清輝之下，在墨香縈繞的案幾前，看窗外落花如雨，飛云過盡，為書中杜麗娘為情而死，又為情還魂復活的斗爭的力量所震撼、感動。
杜麗娘在當時封建統治的嚴格管制下，在官衙里住了三年，連后花園都沒去過。唯一可以接觸的男人是她的老師——年過六十，滿腦仁義道德，滿口之乎者也的老學究陳最良。
在《尋夢》一折中她說：“這般花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨。”在一次偷去花園，大好春光的感召下，她的青春覺醒了。她不甘于做一個循規蹈矩典范的封建婦女，雖憧憬著自己的理想，卻找不到出路。于是她只好把自己的理想托付給偶然在夢中出現的書生，而且為他相思成疾，最終為他埋骨幽泉。對于杜麗娘來說，這不是生命的結束，而是新的斗爭的開始。在擺脫了現實的約束之后，她果然找到了夢中的書生——忠于愛情、勇于進取的柳夢梅，主動向他表示了愛情，還還魂為夫婦。
作者湯顯祖生活的.年代，正是清朝的政治極端腐化的時代。像湯顯祖這樣有才氣的文人士子，不愿墮落而潔身自好。因此受到迫害和打擊。這樣的風骨和操守，讓這位“清遠道人”在《牡丹亭》中高舉“情”
大旗，以對抗“理”的束縛，宣揚為了情，生者可死，死者可以生，帶有強烈的個性解放的時代特征。
幾百年后的我們，難道不也同樣需要這種追求個性解放、追求自我理想的新思想嗎?為了美好的自由的愿望，我們要勇于斗爭、奮發進取，突破格律式的束縛，用生命的輝煌高歌!
《牡丹亭》讀后感1000字【篇3】
翻開這書前，我還一直沒有分清主角是杜麗娘還是杜十娘，就像幼時把《長門賦》當成《長恨歌》一樣。但待我讀后感嘆同為佳人，杜麗娘的命誠然比陳阿嬌和楊玉環好些，柳夢梅沒像漢武帝那樣因鬼神之事冷落麗娘;杜麗娘縱然因感傷柳生離魂，總好過馬嵬坡賜死。縱觀麗娘游園、離魂、驚夢、還魂……這系列多舛的經歷，才子和佳人到底求成正果，至最后柳生高中，杜寶闔家團聚，也算個完滿的結局。戲曲的編者在安排人物角色時就隱隱決定了最后結局。柳生才華橫溢，風流隨意，以致張榜報喜的人們找狀元郎左右不得，卻發現他正被杜相吊起痛打，令人忍俊不禁。陳夫子腐朽村儒，降于敵寇又以宋使身份招降敵寇，徹頭徹尾尷尬好笑;杜老相頑固倔強，痛打狀元女婿，抵死不信女兒死后還魂;杜老婦人仁慈愛女，早早與女兒團聚，共享天倫。萬事皆因麗娘游園因春感思，花神引柳生入她夢境開始，以二人佳偶天成做尾，環環相扣。
死后復生這種事在古代戲曲小說中并不少見，《長生殿》中就可見一二，它看上去就像網絡小說里的穿越。兩種創造出這類奇特情節的作者都有他的無奈，試想杜麗娘作為一位侯門繡戶，連后花園都不讓逛的千金小姐;柳生作為一個無權無勢的嶺南秀才，縱使他們緣定三生，二人相識、相會，以及后來喜結良緣都是不可能的事。在封建禮教的.層層束縛下，除了這種特殊情況，發展出來的極端產物(死后還魂)，一個作者無論再怎么妙筆生花，也無法讓柳生和麗娘的愛情深得人心。如紅樓夢里史老太君看戲時曾批道：那些故事原本濫俗，滿紙富貴人家，書香門第的小姐，知書達理，才貌雙全，如何見了人家男子便不顧父母，私奔而去。況何曾大戶小姐，身邊只一個丫頭，便是我們這樣人家也不至如此。
不過，王實甫寫的就比網絡小說一干人等想過百倍，游園感傷，斯園，斯柳，無可奈何之時，“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”、“則為你如花美眷，逝水流年，是答兒閑巡遍，在閨閣中自憐”，比之“一道閃電，當再度睜開眼睛，她的世界已完全顛覆”何其太韻，同為男女主角相逢做引(一離魂，一穿越)，但前人絲毫不應付讀者，寥寥數筆，帶出千古絕句。今人卻只想草草交割，趕緊進入正文。細節決定成敗，在開頭，已大勢已去。 詞句縱妙，但原本認為元戲曲雜劇，明清小說已過了它的朝代鮮有人問津，不過，看眾篇穿越文，都少不了都套用《牡丹亭》、《紅樓夢》原句，為人物潤色，他們文章好壞還在其次，看有很多人也和我一樣喜愛，甚是開心。
經典不管過了多久，仍是風華正茂，如秋霜中一枝傲菊，獨立不敗之地。
《牡丹亭》讀后感1000字【篇4】
“忙處拋人閑處住，百計思量，沒個為歡處，白日消磨斷腸句，世間只有情難訴。
玉茗堂前朝后暮，紅燭迎人，俊得江山助，但是相思莫相負，牡丹亭上三生路……”
這是《牡丹亭》的第一出，初次聽聞，極是年幼，是隨外婆去趕集，路經戲園子，咿咿呀呀的樂音就飄進了耳朵，曲終散場，余音仍繞梁不絕，似乎莫名地就被感動了，未曉其間韻味，只單純地覺得好聽。回到家里，尋來戲詞，央求哥哥一遍一遍地念著，然后跟著一字一句認認真真地背，雖不會唱，卻也覺得萬般美好。不解詞中意，記下之后，還得意洋洋獻寶似地背給外公聽，在家人清朗的笑聲中，即便莫名其妙，卻也跟著呵呵傻笑不停。
年幼真好，只是小孩子不懂珍惜，所以覺得只一剎那間就長大了。如今，孩童已是亭亭模樣。當年癡迷的《牡丹亭》全篇閱過百十次，不說感慨，但好歹是懂了詞中之意，想起往昔那些事，也僅付淡然一笑罷了，可那一出出的戲還是會不厭其煩地去聽去看。
尋空去了趟木瀆探個朋友，回家放下行李，出門便溜進戲園子，坐下聽一出“游園”。臺上生旦凈末丑，唱念做打間是一場場悲歡離合的戲，忽然不自覺地嘟囔了句：“先前那旦角兒，何時竟換了?”旁邊的哥哥瞟了眼，笑著說了句“這你都能注意到?先前那個模樣也不見得多好”，便繼續看著戲了，心不在焉地。
其實，哪是模樣問題呢，臺下如何，眉目妖嬈或是清水芙蓉，上臺呢，便只是濃墨重彩水袖翻飛，人是貴妃丫鬟小姐穆桂英祝英臺崔鶯鶯杜十娘，卻獨不是活在繁華都市里的自己，哪瞧得出戲外模樣。只是這個，唱腔兒終究有些拖沓，似帶了幾分敷衍，少了幾分真情，失了幾縷繞梁不絕的纏綿回音。
倒也難怪，旅游旺季，到哪兒都似趕集，人世浮華，人心便也煩躁得很，來聽曲兒的有幾個是真心喜著真意歡著的，無非如“不到長城非好漢”一般，來了這處地兒不聽聽昆曲總覺回去難以“交代”，有負此行罷了。唱者無心，聽者無意，倒也恰當，那廂椅子上不是有人昏昏欲睡嗎?倒只是苦了我，眼巴巴地來卻討了個失望。
世人皆說：“游園一曲，驚夢百年。”當年的那出戲，無關風月無關情，卻真迷了我心，驚艷了幼年的舊時光。那時的自己，不染愁緒不知世事，不懂他人蹙眉為何，只管拿著皺皺的舊書卷躲到大樹底下學著大人說唱念戲本，也顧不上自己還缺著牙，吐音還漏著風，著實逗趣好笑。如今看來，一切顯得那么遙遠。
“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院?朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤……”
戲散場了，人也走了。只有那些唱入人心的戲詞依舊在流傳著，一代一代。縱是時過境遷，戲里的故事，那些才子佳人世俗恩怨仍伴著水袖纏綿唱腔婉轉，依舊不曾離去。
也許，就這樣一天一天慢慢過去，一晃又是十年。若有那么一天，我年少不再，滿頭銀絲，只希望含飴弄孫之隙可躺在搖椅上，聽得鄰家稚兒唱“則為你如花美眷，似水流年……”
“情不知所起，一往而深”呵，古老的唱詞里有著歲月沉淀的記號。街頭巷尾，煙花巷陌，孩童奔走相戲，其音稚嫩，笑靨如花。也許我將含笑而視，仿若時光倒流，看到了幼時的自己……
原來，是有戲一曲，婉轉清揚，邂逅相遇，與子偕藏。
這一切，時間帶不走，浸在流年里，經久彌香，此生難忘。
《牡丹亭》讀后感1000字【篇5】
《牡丹亭》主要講的是貧寒書生柳夢梅夢見一位佳人立在一座花園的梅樹下，跟他說他倆之間有姻緣之分，從此之后柳夢梅經常思念她。南安太守杜寶又一女名麗娘，才貌出眾，知書達理，喜歡讀書。她讀了《詩經·關雎》后傷春尋春，從花園回來后在睡夢中見到一書生持半枝垂柳前來求愛，兩人在牡丹亭畔幽會。杜麗娘從此相思成疾，一病不起。她在死前要求她的母親把她葬在花園的梅樹下，并囑咐丫環春香將她的自畫像藏在太湖石底。其父升任淮陽安撫使，委托陳最良葬女并修建“梅花庵觀”。三年后，柳夢梅赴京應試，借宿梅花庵觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發現杜麗娘就是他夢中見到的佳人。杜麗娘魂游后園，和柳夢梅再度幽會。后來柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人結為夫妻，前往臨安。杜麗娘的老師陳最良看到杜麗娘的墳墓被發掘，就告發柳夢梅盜墓之罪。柳夢梅在臨安應試后，受杜麗娘之托，送家信傳報還魂喜訊，結果被杜寶囚禁。發榜后，柳夢梅由階下囚一變而為狀元，但杜寶拒不承認女兒的婚事，強迫她離異，糾紛鬧到皇帝面前，杜麗娘和柳夢梅二人終成眷屬。
《牡丹亭》的愛情描寫，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時代特色。作者明確地把這種叛逆愛情當作思想解放、個性解放的一個突破口來表現，不再是停留在反對父母之命、媒妁之言這一狹隘含義之內。作者讓劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰勝一切，超越生死的巨大力量。戲劇的嶄新思想是通過嶄新的人物形象來表現的，《牡丹亭》最突出的成就之一。無疑是塑造了杜麗娘這一人物形象，為中國文學人物畫廊提供了一個光輝的形象。杜麗娘性格中最大的特點是在追求愛情過程中表現出來的堅定執著。她為情而死，為情而生。她的死，既是當時現實社會中青年女子追求愛情的真實結果，同時也是她的一種超越現實束縛的手段。
無疑，杜麗娘是作者的光輝創造，而《牡丹亭》主題的基本傾向也就從中體現出來。杜麗娘的形象告訴我們，情愛決不僅僅是要一個稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢梅，并不像崔鶯鶯愛張君瑞那樣，僅僅因為他“年少多情”、“一品人才”，而是因為兩個人對人的本性有共同的追求。杜麗娘的父母反對他們相愛，也恰恰因為他們要求天然本性的自然發展。也就是說，在她父母看來，作為一個姑娘，自己想男人，有情愛要求，本身就犯了天條。鶯鶯的母親并沒有這種思想，只認為她找的女婿應門當戶對。所以，杜麗娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是“欲”：性欲、情欲，而不僅僅是男歡女愛的美滿婚姻。她父母恰恰不允許她有這種“欲”，不準她有人性、人的權利。雙方發生沖突，杜麗娘于是要反抗，甚至以生命來抗爭。這一沖突，矛頭直指封建禮教和程朱理學，直指壓制人性的封建意識，所以，《牡丹亭》所寫的愛情，遠遠超出了愛情的范圍，它公然倡導人性的復蘇與回歸，表現出追求人性，要求個性解放的傾向，即：滅天理，頌人欲，大聲疾呼沖破理學禁錮的枷鎖，以求得對活生生的自然的人的體認與尊重。
杜麗娘令人感動，不但因為她吐露了內心的情懷與對幸福的憧憬，還敢于起而行，走入夢的世界，去追求夢中情人，去實現她對幸福與快樂的向往。夢醒之后，她并不甘心放棄理想，還要去“尋夢”，還把自己的生命投入理想愛情的追索，為“情”而死，而且“雖九死而未悔”，在冥界也不曾忘情，終能因情癡而沖破生死界限，還魂復生，實現了理想的幸福，與夢中情人結合。杜麗娘的執著與百折不撓的信念，跨越千年，跨過地域，與所有等愛的人發生共鳴。縱使社會環境不容納，道德不允許，但在我們的內心世界里，幸福的想像卻可以翱翔，可以像湯顯祖筆下的杜麗娘那樣去經歷美好的憧憬。“但是相思莫相負，牡丹亭上三生路”，就算此生無法得到，或許，還有來生吧?
《牡丹亭》除了有深刻的思想內涵外，其藝術成就也是非常卓越的。一是把浪漫主義手法引入傳奇創作。首先，貫穿整個作品的是杜麗娘對理想的強烈追求。其次，藝術構思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節離奇，曲折多變。再次，從“情”的理想高度來觀察生活和表現人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的內心世界，發掘人物內心幽微細密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特征和深刻的文化內涵。三是語言濃麗華艷，意境深遠。全劇采用抒情詩，傾瀉人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纖細的語言風格。這些特點向來深受肯定。一些唱詞直至今日，仍然膾炙人口。表現出很高的藝術水準。
《牡丹亭》的主題在于一個“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念來發展：第一本啟蒙于“夢中情”，第二本轉折為“人鬼情”，第三本歸結到“人間情”。《牡丹亭》可以說是一部有史詩格局的“尋情記”，上承《西廂》，下啟《紅樓》，是中國浪漫文學傳統中一座巍巍高峰。《牡丹亭》的意義在于用形象化的手法肯定了愛欲的客觀性與合理性，并對不合理的“文明”提出了強烈批判。《牡丹亭》在思想上與《西廂記》有類似之處，但是，《西廂記》是先情后欲，《牡丹亭》則是先欲后情;《西廂記》描述的是情感的自然發展，更多的是表達“愿普天下有情的都成了眷屬”的美好愿望，而《牡丹亭》則特別突出了情(欲)與理(禮)的沖突，強調了情的客觀性與合理性。這種不同，是時代的差異造成的。
其實在文學作品里頭，死而復生，生而復死，神神鬼鬼是不足為奇的，且放開心胸去關照。湯顯祖說得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。”真情到了，愛得死去活來，那是再平常不過的事了。看過《牡丹亭》之后開始對元代戲曲產生了興趣，尤其是優美的唱詞。