我們想所有觀眾都在腦海中閃回電影中他們的那些經歷和承諾，這就是宿命，相愛的兩個人最終卻不能夠在一齊，記憶并不等于真相。下面是小編為大家整理的關于影片同桌的你觀后感中學生范文五篇，希望對您有所幫助，歡迎大家閱讀參考學習!

影片同桌的你觀后感中學生（精選篇1）

電影總是要勾起你對過去的懷念，現實的殘酷基本上都是不爭的事實，本片更多的是來描繪青春的叛逆，從初戀和友情兩條主出發，讓觀眾一方面緬懷我們失去的青春，另一方面感受到現實是冷酷線無情的。一部讓你笑著哭并且哭著笑的電影，一部讓你找回來所有青春時代元素的電影。從《致青春》《合伙人》《小時代》《那些年》等影片，到這天的《同桌的你》，似乎都在一個模式里運行，本片也是各種青春類電影的大薈萃，期望找回那些純真年代的真摯情感，就讓我們跟隨記憶的腳步，一同來回顧我們的青春，尋找以前被我們失去的那些完美時光吧。

“明天你是否會想起，昨日你寫的日記，明天你是否還惦記，以前最愛哭的你...........”：

當周小梔穿著婚紗站在教堂里的那一刻，她的情緒卻久久不能平復，現實總是讓我們紛紛錯過，留下的卻是痛苦的回憶，多么期望林一在教堂里的那一幕想象變為現實，牽著她的手一齊跨出殿堂，擺脫世俗和麻木的人生，去懷抱兒時屬于我們那自由自在無憂無慮的生活。一個十年，隔斷了千絲萬縷，時間禁不住考驗，過去的完美化作了閃耀的繁星只能讓我們遙望，那些以前的許諾給了我們能夠笑著去夢的理由，雖然想哭卻又感覺到甜。林一對周小梔說：“總有一天，我會帶你去一個只有我們倆個人的地方。”而小梔和林一這對以前的時間情侶，用相處時刻搭造了一個514的浪漫時光童話，這些點滴的純粹在那個真空的年代里迸發出的火熱和激情，到此刻看來僅僅是一場甜蜜的夢，深藏且銘記!明天的你是否還會留戀過往時光?那份守護在心底的純真又是否被現實繼承?兩個人眼光對視的那一刻。

“你從前總是很留意，問我借半塊橡皮，你也曾無意中說起，喜歡跟我在一齊...........”：

影片在回顧倆人兒時學堂生活的時候，無論是道具、音樂還是各種場景，浮光掠影把我們帶到了自己的童年時代，讓觀眾有了更多的共鳴。大白兔奶糖、小孔眼鏡、口琴、486電腦、錄音機，貼紙條游戲等等這些元素讓我們想起了自己過去的青澀年華。小虎隊的歌曲《愛》，那首《wearethechampion》，老狼的《同桌的你》以前讓我們激昂的曲調，此刻只有陶醉在那份熟悉的感動中。

在電影中高考、911事件、游行、非典、駐南大使館被炸等新聞事件歷歷在目，這些潛在的“三維空間”結合觀影人的心理是很容易讓觀眾觸動和理解的。偷錄女生宿舍，考試耳機作弊，與情敵互毆，逃避管理員的追趕，早戀被處分，旅館開房等等這些情節的運用為觀眾還原了一個真實的過去。語言對話也真摯坦誠，林一嘶喊的那句“你做我女朋友，我就跟你走”，周小梔雨中哭訴一句“我永遠都不想離開你。”聽似平淡的對話卻觸動了我們內心的靈魂。童年就是那么簡單和純真，以至于讓我們在這個丟失的年代去無限期的緬懷。

“那時候天總是很藍，日子總過得太慢，你總說畢業遙遙無期，轉眼就各奔東西...........”：

為什么對于很多青春類電影總是要和出國留學聯系起來呢?我想可能是要運用距離和時間的反差來深刻詮釋情感的變遷，這已經成為了重要的表達方式之一。似乎所有的人都在抱怨學涯生活太短暫，因為那時候有了太多的完美和快樂，即使痛苦也是收獲，他讓我們學會了經歷，也明白該如何挽救和珍惜，畢竟是我們走向社會的墊腳石，是為了實現自己的目標而演練，所以今后無論它如何成為你的夢，醒來后的你終歸會笑看人生。

對于劇情發展到林一出國就業有了自己的妻，與小梔一別就是十年光景，而她也有了未婚夫的時候，我還是對編劇有些異議的，首先這部分敘述十分的短，劇情發展是一帶而過。其次，對于兩個人十年一向沒有聯絡以至于各自身邊發生著不同變化的詮釋太牽強，很容易讓觀眾一下子就猜到了結局。落入了青春類電影的俗套中。也許導演是為了突出光陰荏苒的效應，也許是為了觀眾精心打造一個高期望之后的反差效應，總之與精細的學涯時代描述相比，似乎少了點什么，味道也突然變了。

“誰娶了多愁傷感的你，誰安慰愛哭的你，誰把你的長發盤起，誰給你做的嫁衣...........”：

電影是想夸大一個與周小梔蠻不般配的男主角形象，甚至于讓他的個性表現太過鮮明而讓觀影人一下子萌生反感，雖然沒有交代他們的相識過程，但是已經不那么重要了。林一在婚禮現場的心里掙扎最后沒有打破寧靜，最終也沒有逃過聚散無常的人生世事，也許感情真的只能在回憶里得到完整。林一在美國的妻子以及小梔的丈夫都不是他們自己想要的那個人，酒后的那些話道出了兩個人內心真實的想法，其實小梔也一向試圖聯系并且關注著林一在美國生活的一點一滴，甚至每一個街道，每一個超市都被她熟悉的掛在嘴邊，而林一也一向珍藏著他最珍貴的一份感情，可能這就是有緣無份，我們總把最庸俗最膚淺的信誓旦旦當作今生無悔的海誓山盟，當現實讓我們認識到一切的時候，那個被錯過的季節就永遠不會再浮現。

林一和小梔的感情比起那些只向往而沒有經歷過的人已經顯得十分完美，幸福也不僅僅僅是要一個結果來驗證，在追憶中感受，在遺憾中收場，電影過后的反思，就像電影中給我們留下深刻印象的兩段奔跑的場景一樣，我們要超脫世俗，打破常規，自由自在，闖出心中的那片海，讓自己的青春不留遺憾。

影片同桌的你觀后感中學生（精選篇2）

昨天晚上，我和先生去看電影，看什么電影呢?我事先在網上查了一下，決定看《同桌的你》。離放映時間還有5分鐘時來到放映廳，這里沒有一個人，就我和先生兩個人坐在那兒，先生說：“這是我們的專場啊，”剛說完這話，走進一對年輕的情侶，男孩進來一看，問：“這是看《同桌的你》的嗎?”我說：“是啊，”先生笑著說：“是看同桌的我們。”隨后進來了十幾個年輕人。

故事情節是：__年的夏天，文靜秀氣、戴著一副小孔眼鏡的轉校生周小梔，第一次見到了自己的同桌----坐在最后一排的搗蛋男生林一。故事就從一對從初中時代二人成為同桌，而后一起經歷高中、大學生活，然后隨著時間的流逝，青澀的相互喜歡也自然進化為濃烈的海誓山盟。而甜蜜的情感也不會一帆風順，時間總是會讓很多曾經美好的夢想成為泡影。當相愛的兩人天各一方時，他們愛情卻被現實打敗了。當十年后重逢時，是周小梔的婚宴。周小梔多么希望林一在她的婚宴上勇敢的沖上去，帶著她一起去實現當初林一的諾言呀，“總有一天，我會帶你去一個只有我們倆的地方。”但是林一沒有這樣做，諾言沒有兌現，周小梔只好在教堂里回答神父的問話：“我愿意。”純真的愛情終成悲劇。

電影看完后，我才真正的悟出電影開始前，那男孩問我們的話，“這是看《同桌的你》的嗎?”這電影情節應該不是我們這個年齡的人看的，所以那男孩很詫異，在想，他們是不是走錯了地方，怎么會有兩個老同志坐在這里看呢?其實我們每個人都有同桌的那個他。我對先生說：“看一下這種富有青春氣息的片子，可以讓我們的心理年齡更年輕，有益于身心健康。”

影片同桌的你觀后感中學生（精選篇3）

一個是現實將回憶擊碎到遺忘，另一個則把現實揉碎在回憶中。這就是同桌的你和那些年，我們追過的女孩，帶給我最后的感受對比。

同桌的你這部電影的內容著實對不起它的名字，因為我們從中基本上記不得有關同桌的回憶，同桌這個詞其實應該只屬于高中，因為大學差不多已經沒有同桌的概念了，只有同學。這部電影之所以用這樣的名字，因該只是為了應景那首歌曲而已，

因此影片叫做曾經同床過的你或許更合適一點。不過也不合適，因為電影試圖把初中到大學到畢業到結婚兩個人每次的節點故事都講述清楚，甚至不惜用上911 非典這樣標志性的時間符號來喚起觀影人對往事的回憶。然而這樣做的效果確不見得好。

導演和編劇的功力差距就在這里，完整的時間線，每個時間點上都有故事發生，并不代表這一串故事連起來就會精彩，人的回憶絕對不是線性的，而更多是對某一段時間某個特殊的場景的記憶猶新，所以在那些年我們追過的女孩里，藍色圓珠筆，馬尾辮，考試不及格，壞脾氣的英文老師會讓我們回憶起轉筆，悄悄豆，課本上的涂鴉，上講臺領考卷，罰站。而看完同桌的你，我們能回憶起什么呢?沒有什么，只能在影片最后唏噓一下而已。

能夠引起回憶的共鳴真的不是一件容易的事情，導演和編劇是沉浸在自我的意識當中，尤其是用現在的心理套當年的人物，還是能夠使電影真實還原曾經發生過的事情，是很容易看得出來的。如果是前者，那我們只能是在看戲，看演員在表演一出屬于導演自己的戲，而如果是后者，我們則是可以回憶，回憶起那些年。

再說說演員，十六歲到二十歲應該是她這副面容最擅長，也唯一擅長的年齡段。在這個年齡段里，她能夠盡情展示，也足夠的漂亮。但是和那些年里的陳妍希比起來，從高中到結婚幾乎是一個思想和表情，而沈佳宜則把高中女孩的單純和早熟，到大學以至結婚的成熟表現得錯落有致。

男演員的差距則更加明顯，這個年輕的演員根本沒有把一個哪個少年不多情的心理表現出來，表演基本上可以用呆板來形容。

而演員方面最大的差距還是在配角上，那些年里，每個故事里都會有的胖子，籃球場上耍酷的帥哥，嚴厲的班主任，苛刻的英語老師，女主角身邊的閨蜜，每個配角的表現都非常生動傳神，你肯定可以在你的高中生活中找到極為類似的人物形象。而同桌的你呢?導演還是陷到了自我的意識當中，創造出了一些他認為在在那個時代應該有的并且是有趣的人物。

影片同桌的你觀后感中學生（精選篇4）

看到“同桌的你”四個字，大多數人腦海里都會飄過老狼那首《同桌的你》吧——“這天你是否會想起，昨日你寫的日記?”而這首歌的詞曲操刀高曉松又帶了這么一部電影來。

由于之前高曉松導演過[大武生]那么一部曠古絕今的粉絲電影，看到他又開始走這個路線，心里便隱隱的擔憂。不久之后得知這次導演不是他，而是[李獻計歷險記]的導演郭帆，高曉松擔任的是制片人的職務，又是另一種擔憂了：說實話，個人覺得郭帆完全毀了《李獻計歷險記》原版動畫的神作之名，導演水準可見一斑，這次搭高曉松的順風車，也不明白會有什么產物出來。

把[同桌的妳]單純界定為感情片的確有失偏頗，時光網給的類型是“感情/劇情”，也是，這算是有劇情。大概是從[那些年]開始，這種類型的電影就開始發力了，但是層出不窮的同類影片里，實在難有上乘之作，[同桌的妳]也沒有明顯的突破。

無獨有偶，去年的這個檔期上映的是趙薇的[致我們終將逝去的青春]，當時我正好也寫了一篇觀后感吐槽影片的水準。一年過去，[同桌的妳]沒有突破，更沒有超越，很多方面甚至和[致青春]都沒得比。當然，上述提到的三部電影，擁有超多的擁躉，其中甚至有愛之切切恨不得咬我一口的罷。

不論[那些年]還是[同桌的妳]，都打的是懷舊牌，“紀念”甚至是“祭奠”青春，也正因為這種主題，大多數人走進電影院，關注點都落到了懷念上，而忽略自己是在看電影，電影能拿到高票房，能催人淚下，并不是電影本身有多好、電影編劇有多妙，只是編劇近乎“無恥”地濫用了回憶梗，非要一點一點揭開觀眾記憶中的傷疤。身邊很多同學朋友發微博發朋友圈表示該電影有多好多好，多么激起回憶，又說電影的不完美結局“巧妙”，其實，說白了這種杯具結局是韓影韓劇用濫了的，九把刀的運用很巧妙，到[同桌的妳]這次卻顯得那么刻意。

影片的劇情簡單到半條微博就能夠講完，導演和編劇卻用了超多的篇幅描繪回憶的細節，用意很明顯，就是要讓你回憶，讓你懷念，最后再用現實的“殘酷”給你當頭一棒。本意沒有錯，但整個劇情的起承轉合都很生硬，有些劇情更是顯得刻意為之，就好比韓劇主角要得癌癥、港劇“做人最重要的是開心”一樣，善良的觀眾也沒多說設么。

影片前半段走[那些年]的路子，后半段又是[畢業生]一樣的逃婚戲，用近乎簡單粗暴的手法加入了大使館被炸、911事件、非典肆虐等時代事件，以至于全片都似曾相識，帶給人一種創造力匱乏的感覺。主題曲找了《那些年》的原唱胡夏來重新演繹，也能看出本片擺明了想復制[那些年]的成功(其實[那些年]的票房因為盜版肆虐和超多刪改并沒有到達個性優秀，但的確有口皆碑)。影片的敘述手法也相對太過平直，但是縱觀國產同類影片的路數，也不指望本片能有什么突破。整體帶給人的感覺就是從頭開始就在使勁挖一個大坑，最后跳進去就戛然而止，影片想表達的太多，甚至把主打的青春、感情的點都淡化了不少。

值得一提的是影片對友情的描述，周圍朋友落淚也基本集中在同窗情的幾段戲中。相較之下，本該主打的感情戲有點太刻意的苦情，以至于后期甚至難以自圓其說。說句難聽的，[同桌的妳]還是靠情懷在圈錢，最后收到的效果，遠不及真正賣弄情懷的[十一度青春之老男孩]，圈錢效果，也不會比擺明了圈錢的[致青春]好。

影片的靈魂人物高曉松，20歲玩音樂，40歲“玩”電影，雖然我有些欽佩他的博聞強識，但他作為一個沒有鬼才的外行搞電影，其實和郭敬明無異，是在“玩弄”電影。而這次高曉松呈給觀眾的，僅僅是一盤不想網絡劇般拙劣的大雜燴。

影片同桌的你觀后感中學生（精選篇5）

《同桌的你》：致我們都以前擁有的感情及青春

回憶，青春。

當年由高曉松作詞、作曲，由老狼演唱的一首《同桌的你》，唱哭了許多人的學生年代。

如今，同樣是高曉松操刀，一部《同桌的你》，讓許多人想起自己已經抓不住的青春。

每個男孩的青春里都會擁有一個周小梔;每個女孩的青春當中，都會擁有一個林一。熟悉的場景，熟悉的影子，以及熟悉的感情，我想，在電影院里，我們未必會被自己一手制造出的青春場景回放感動得要哭，但是，依舊有些鏡頭，讓我們有關青春的記憶突襲而來，甚至，防不勝防。

我們不明白自己當初為什么相愛，我們不明白當初相愛的人為什么最終沒有走到一齊。也許，正像是多少年后，在周小梔的婚宴上，立刻就要成為別人新娘的周小梔對自己以前的同桌林一說的兩句話：“我們最后還是輸給了現實。所以，林一，我們誰也不欠誰的。”

說出這樣的話，就傷感情了;但是不說出這樣的話，就再也沒有機會說了。在周小梔的婚禮上，有一段假想的林一搶新娘的橋段，最開始，我以為是真的——林一和以前一個宿舍的兄弟，再次一齊為愛而戰!看到這兒，最開始還不明白是假想的時候，我還真在想：“這，現實嗎?”事實證明，我已經不再年輕了;電影導演和編劇也不再年輕了，他們最終選取了用最殘酷的現實，去告訴觀眾：“你們，已經不可能再一齊了;你們，再也不復當年為愛的勇氣。”沒人會認為林一很慫，因為很慫的另一個替代詞就是成熟的理智，那個一齊為愛而奔的年紀，早已離林一、離我們遠去。

從上世紀90年代的高中，到大學，到大學畢業，電影里的時間段，似乎正復合1980年前后出生的那一批人。而這一批人，似乎正在努力抓住青春的尾巴。在學生年代里，有些放浪不羈的林一，最終也變得規規矩矩，一幫子了無生趣的同事，一個時刻要做獅子吼的老板，要擠電梯、要擠地鐵，工作也就那樣，未婚妻還偷情，在一地雞毛的生活里，有關感情的回憶，似乎也只能存在于回憶之中。大部分人的青春，也便這樣沒了。

沒有深刻，這并不是一部要講深刻的電影。看了這部電影，你要是還能想起自己的青春，要是還能想起自己的感情，也就夠了。

所以，當邢臺北國金棕櫚電影院的媒體試映結束之后，一個男孩在現場給自己以前的同桌女孩彈吉他、輕輕哼唱《同桌的你》的安排，雖然很煽情，但我內心里，還是覺得有點剩余。因為青春就是青春，刻意的安排，只會打亂了時間和我們心靈的節奏。

當有一天你發現青春已逝，我們甚至懶得去向青春致敬。