動畫影片《你的名字》的觀后感感悟
男女的好的連接是非常難的一件事，電影就是突破生活真實的困境。很多電影都是導演帶領我們遭遇命運的悲喜劇，遭遇一個最好的愛情。下面小編給大家帶來動畫影片《你的名字》的觀后感優秀感悟，希望大家喜歡!
動畫影片《你的名字》的觀后感感悟篇1
好久沒有看到這樣的作品了，早起到現在已經過了三遍了，第一次看新海誠的作品應該是《秒速五厘米》，那張美到窒息的一張櫻花劇照，每一幀都可以做壁紙的動畫誠意實在是讓人感動，超唯美的畫質配上青春期故事，足夠了。
上次看到讓我內心蕩起漣漪久久不能平復電影的愛情電影應該是林瀨遙的《我的機器人女友了》，必須帶上的是全智賢的《我的野蠻女友》，順帶還有成龍的《神話》;
關于時空穿越的電影一直都是人們比較神往和燒腦的題材，如果情節邏輯勉強說得過去，故事看起來會讓人如癡如醉;
且不說科幻劇情類的時光穿越，僅以這部電影來講，觀看的時候很容易聯想到美國《彗星來的那一夜》，韓國《觸不到的戀人》，以及臺灣《不能說的秘密》。不僅僅是跨時空的戀愛，很符合我們東方人哲學的是用夢來詮釋這一切無法解釋的超自然現象，因為生活本如夢境啊，你怎么就能判斷我存在的真實世界與所幻想的世界究竟孰真孰假呢，莊周夢蝶，究竟是蝴蝶變成了我，還是我變成了蝴蝶啊，這一切就非常玄妙了。
動畫影片《你的名字》的觀后感感悟篇2
昨天終于看了《你的名字》。影片中提出的“產靈”“時間”“編織”等概念都在給我啟發。尤其影片中自始至終貫穿的頭繩—手環，就是圖中的紅線，給我很親切的感覺。——這不就是中國文化中的“緣”嗎?
緣，就是絲線，而且堅韌不斷。右邊的結構應是某一種獨角獸。意思是連猛獸都無法掙脫的絲線，就是“緣”。
瀧和三葉，隔著時空，相聚于這根線的兩端。仿佛也在說明，這個世界是可以聯系在一起的，緣分的線是如此堅韌強大。在你所不知道的遠方，竟也有人有事與你息息相關。
也許，我們在長大的過程中，漸漸淡忘了那個名字，可是緣還在，我們就會相遇。而每一次相遇，都是久別重逢。那時候，請容我輕輕的問一句：“你也在這里嗎?”
影片試圖表現一個貌似并不成熟的的概念：冥界，人間，時間，空間，生命自身，夢境現實，都是聯系在一起的。而人的身體、口嚼酒、絲線都是通道或媒介，世界就是這樣相互連接。
所以，不可以面對別人的苦難無動于衷;生命給予人的意義，很大程度上是你內心的一念是否善良。是否發自內心的純粹善良。
《你的名字》在探討很深生命層次的東西，并不僅僅是愛情。瀧和三葉，也只是朦朧的情感，還不是我們認為的通俗的愛情。這種精神層上的探討遠勝肉體的歡樂。
韓國的電視劇、日本的動畫片，看完了，總有些意猶未盡，值得回味思考的東西。它們的片子，或多或少，或深或淺，都在探討人性、生命、文化。我們的片子，專注叢林法則、動物本能，比較多。這跟多年來，各方面教育矮化人類精神、盛行無神論、高級動物說不無關系。
動畫影片《你的名字》的觀后感感悟篇3
看完以后我有一種和瀧相似的感覺，似乎有點似曾相識，我好想在片中讀到了什么呢?
細細想來，我覺得這樣的似曾相識可以用這些關鍵詞概況：“無由頭無意義，伴隨著極致的美，痛苦與哀愁，死亡，回憶與忘卻的愛情”
這就是日本的文學傳統“物哀”：感知外部環境，無時無刻流露出憂傷的情感。日本的國花是櫻花，那櫻花什么時候是最美的呢?不是它在枝頭成長，含苞待放孕育生命的繁盛期，而是它凋零時漫天飛舞，當和風將它吹卷，花瓣如云如幕之時才是最美的。“物哀”的美體現于哀愁，而這種哀愁的最極致的體現就是死亡。
在“物哀”中死亡對應著的是極致的美感。《你的名字》最美的一幅畫面莫過于隕星劃過天際。那一刻，萬千的星辰為之暗淡，萬千的人群為之駐足。因為這是隕星的死亡，這是美好事物在消失前的一剎那迸發出的極致美感。同樣，片中瀧和三葉的分離也可以理解為一種死亡：共同回憶與相互聯系的死亡。他們不斷地忘記對方，又不斷地從新拾起曾經的記憶。因為記憶可能馬上消逝，所以回憶起對方的時候帶給人的'是極致的美好。而忘記對方時這種美好就馬上消逝，情緒從高空跌下谷底，心中不時感覺隱隱作痛。因此這部片最用情的地方是悲哀痛苦與極致美感的結合。
總體來看，我覺得《你的名字》優于新海誠的代表作品《秒速五厘米》。這些有故事的電影適合有故事的人來看。
動畫影片《你的名字》的觀后感感悟篇4
你的名字是?
這是日本動漫電影《你的名字》中三葉與瀧對對方說的話，也是這句話，連接了兩個不同時間點。
電影主要講述了家住東京的少年立花瀧，和生活在深山小鎮的高中女生宮水三葉，因意外的身體交換而跨時空結識。然而，如期而至的慧星卻讓他們的交往戛然而止，立花瀧發現三葉連同她的小鎮早在三年前的慧星撞擊中被粉碎。
女主宮水三葉是一個住在小鎮上的普通高中生。這個小鎮位于日本的一個由隕石坑形成湖的湖岸，三葉從小就很少與身為鎮長的父親交流，她一直希望自己能成為一個東京帥哥，但因為她是宮水神舍的繼承人，是一家的長女，她注定是要在這個小鎮上生活一輩子的。由于父親是鎮長的原因，學校中只有兩個朋友。
男主立花瀧是一個生活在東京城市里的普通高中生。瀧是個一直暗戀著和自己在同一家飯店打工的女前輩的單相思。與自己父親的關系十分冷淡，經常在外面打架，在學校里只有兩個朋友，也是這兩個鐵哥們在后面鼓勵他，在他出事時幫助他。
《你的名字》是新海城的作品，也是我認為最好的一部。其一就是，這部影片中，沒有"套路"，如果說每部電影中必須要有個"反派〃的話，《你的名字》中的反派一定是那顆被稱做"迪亞馬特"的彗星了!它在電影中一直被監控著，不料在經過地球時解體，碎片墜落后，擊中了三葉的所在的小鎮。其二就是影片中，男女主人公和那個小鎮的命運，都被天、地、人的時空交錯所左右，解讀出它們的背景，就會知道為什么情節如此離奇，卻又如此扣人心弦。
也許每個人看后的感覺不同，但我覺得新海城的畫風是真的很唯美，隨便截個圖就可以當成壁紙。而且電影中的很多畫面在現實中也是真實存在的。電影中的"迪亞馬特"彗星的原型，很可能就是1965年由日本業余天文學家池谷薰和關勉共同發現的"池谷–關慧星"。這顆流星在"回歸時"的亮度甚至超過了滿月時的月亮!不過，它在經過近日點時分裂成了三塊，并繼續沿著原來的軌道前進，漸漸淡出了人們的視野。還有就是，電影中的撞擊是真實發生在二十多年前的木星上，1994年的"蘇梅克–列維9號"彗星，在木星的引力下，"彗核"碎成了21塊!而且全都撞向了木星，給木星留下一系列的疤痕。電影中的"御神體〃在現實中也有哦!就是日本伊豆群島的青之島!
導演新海城尤為鐘愛《萬葉集》，電影中有情節就是從這部詩集為藍本的，其中的一段講的就是"休問我，彼為誰;九月露沾衣，是我，恃君會。"他的前部作品《言葉之庭》靈感就源自《萬葉集》。這部《你的名字》中朦朧神秘的浪漫基調，由電影前半部分語文課上講解的這首短詩展開的，因為日語"誰そ彼〃字面直譯為"那是誰"，同時還有黃昏的意思，指的是日落前后的兩小時。在電影的結尾，慧星撞擊后的數年，當三葉與瀧在東京街頭再次相遇，問出"你的名字是?〃想必答案還是那首詩——"是我，待君會!〃
看過《你的名字》后，我知道了一件事：珍惜眼前的事物，記憶雖然會漸漸淡去，但只要我們珍惜，美好的事物總是會回到你的身邊!
動畫影片《你的名字》的觀后感感悟篇5
新海誠帶著《你的名字》來到中國，以其干凈的天空、彗星的尾焰征服了每一個觀影人，而在這段跨越時空的愛戀中，又以其獨特的東方哲學的思維叩開了人心的大門。
兩千年前，世親菩薩的《百法明門論》中的不相應行法在影片中被電影當中片段式的夢想與現實的交織，融合在一起，展現在了觀眾的面前。
“時”是人為創造的，凡夫為了自我證明事物變化的過程，創造了時間，而在《你的名字》當中，新海誠卻將時間虛化了，兩個人的相遇跨越了三年的的時間軸。男孩認識的是三年前的女孩，女孩憧憬的三年后的東京，即使地鐵相遇，也不過是一個人的欣喜。同一世界的兩個不同時間點，真實的存在卻又真實的錯過。
影片的后面，兩個人在一抹夕陽下，第一次跨越時間看到了對方，想要寫下彼此的名字，卻終究都不曾如愿。男孩留給女孩的，不過一句“喜歡你”。
新海誠這樣的安排，使得我們不得不提及不相應行法中的“名身”，也即是我們對萬事萬物的命名。名稱是我們判別事物的方式之一，但佛教認為，這也是不真實的。我們總幻想著一切事物的不變與長久，可是卻被騙了。
男孩和女孩的身體互換，他們的名字是什么?時間洗禮后，互換身體的事情如夢般消逝，他們夢中的身份是什么?當八年后再次相逢，他們凝視對方的眼睛，彼此的名字是否還是那么重要?
佛教有一句話，“萬般帶不走，唯有業隨身”，男孩和女孩數次的身體互換，不曾讓他們記住彼此的姓名，他們只記住了那種深印心底的思念，這種思念從來不會影響生活，可是當緣分出現、彼此相逢，他們就知道，對方就是自己要找的那個人，這就是唯識所說的“種子”。
所有的不相應，都是我們凡夫的自我欺騙的產物，認清這些真相，生命似乎什么都沒有剩下。但是新海誠簡單告訴我們兩個字：珍惜。
溫暖飽滿的色調刻畫的是世界的美好，哪些悲涼的苦痛沒有任何人能夠逃避，但是災難總會過去，真正影響生命的是那些內心因緣的種子。
男孩為了拯救三年前那場災難，踏遍山水，找尋方法，換來了三年前女孩的身體，那么努力地去勸說，或許在當時的人們看來是那么的天方夜譚，因為在他們心里，或者說在我們心里，從來不覺得時間是可以超越的。我們每一個人都認為時間一分一秒地前行，永遠不會變化，但是男孩和女孩在夕陽下的湖邊相互交替，打破了成見，因為所有的時間、空間都無法抵擋“種子”的現行——所有的客觀，都不能阻擋因緣的和合;時空的隔離，逃不開夕陽一線地奇跡相逢。
所以，“當下一念”從來不是某一個時間點，而是生命的所有。
當男孩和女孩不再交換身體時，他的內心才隱隱有一種失落的感覺，等到真正明白自己的追求時，風已吹過，人已離去。
電影很真實，在于其都對現實世界的時空觀的再思考，用男女主人公維系情感的一根紅線，代表了人深藏心底的思念，或者，我們更直接地稱之為“種子”。而電影的情感是有一個醞釀的過程的，從陌路到情愫的爆發，都有一個情感的積累。這里所依靠的，就是不斷交換身體后留下的信息。兩個人通過對彼此生活的窺探，不斷加深了印記，這便是熏習。
最后的相遇，不過是一個結果，就像花種，深埋土地，可是陽光照射的溫暖和清水流淌的滋潤終將使其開出美麗的花朵。不用糾結于時間，八年后相遇乃至十八年后相遇，都是一種必然，梅花縱然不曾春夏開放，卻也會依然在冬雪中傲然而放。
所以看似復雜的電影，并沒有那么復雜。之所以帶給內心強烈的沖擊是因為導演對于情節的把握和高于常人的思想高度。導演賦予電影靈魂在于他沒有把故事情節單純停留在情感上，而是將不同于常人的世界觀拋給了觀眾，同時也將“珍惜當下”的觀念潛移默化地藏在觀眾心底。
當電影結束，屬于我們的生活卻并未就此結束，于生活而言，無論是電影還是現實都沒有什么不同，因為都一樣。除去珍惜當下外，我們更應該懂得的是自己的心。我們對于更好的明天一路狂奔，并勇敢地去抓取，只是為了有朝一日，能夠讓善法和合，展現一個美麗的未來。