飛越瘋人院大學生觀后感

時間：2024-08-14 15:36:59 小龍觀后感

《飛越瘋人院》帶有強烈的階級觀，通過諷喻和警世的象征，辛辣地諷刺現實社會中的消極現象。這部電影是美國70年代社會政治電影的代表作。導演米洛斯·福爾曼出色不僅在于成功演繹了原作中的情氛，而且他用好萊塢的經典語言陳述一個反叛的主題。下面給大家分享一些關于飛越瘋人院大學生觀后感5篇，供大家參考。

飛越瘋人院大學生觀后感【篇1】

當我看完《飛越瘋人院》走出教室的時候，腦子里一向沉浸在傷感與思考中。毫無疑問，這是一部美國最好的電影之一。平靜的表面下，有一種瘋狂欲待爆發;令人窒息的環境中，潛藏著對壓抑人性的現代工業社會的重創。一個為了個性解放而孤軍奮戰的英雄，找不到正確的道路而最終為社會所吞噬，悲慘的命運令人潸然淚下。

作為一部富有內涵的政治片。《飛躍瘋人院》有它的時代背景，代表了一個特定時代的事情，代表了那一整代人。本片是根據美國作家肯克西于1962年出版的同名小說所改編。作者借助瘋人院，來諷刺當時的美國工業化社會，全文充滿了濃烈的反教條化主義，提倡個人自由解放思想。我深知西方世界在二戰后在思想界出現的自由主義、追求個人幸福的潮流。60年代的美國是一個動蕩不安的社會，二戰帶給人民的創傷還未消退。緊之后就是東西方冷戰，出現了麥卡錫主義、黑人民權運動、肯尼迪遇刺、__泥潭等等。隨著一系列的社會動蕩和社會矛盾，在美國的文學界誕生了許多具有劃時代意義的文學作品，其中最著名的就是以塞林格的《麥田守望者》所代表的“垮掉的一代”。在這種大時代的背景下，就催生一種追求個人主義思想的潮流，這種思想體現就是這部導演米洛斯福爾曼于1974年拍攝的電影《飛躍瘋人院》。

首先，導演的用意很明顯，把瘋人院比喻成一個小社會，就是這個時代的縮影，把那群瘋子比喻成人民，就是被統治的階級，而護士和醫生則是統治者，醫院的規定就是教條，就是法律，絲毫不允許任何人違背，這和當時一些社會主義國家很相似。在教條的規定下，你必須要嚴格的服從，沒有民主，沒有自由。當片中的這些瘋子，就像機械一樣所不停的重復著每一天所做的事情的時候，片中的一位主人公出現了，他就是麥克墨菲。

這個人物的到來有兩個意義，首先他不是一個瘋子，他是一個正常人。他不是瘋子當中的叛逆者，他本性中就有一種不受約束、向往個人自由的精神。他的到來，能夠說很嚴重地動搖了統治者的地位。同時把自由主義的精神傳播給了每一個病人。一開始，麥克墨菲就不停的啟發這些病人，鼓勵他們做一些正常的人的事情，讓他們每人找到自我的閃光點。比如片中打籃球一幕，麥克墨菲就很好的利用了酋長的身高優勢，帶領一群瘋子贏得了勝利。從這些瘋子的表情上，體現出了一種自信和高興，因為他們在教條主義的管理下，早已經失去了自我和自信。然后麥克墨菲又帶著他們去釣魚，讓他們去享受正常人的生活。漸漸的這些人找到了自我，找到了正常人的思維。當回到瘋人院中，這種自由思想的體現，就于教條的管理產生的巨大的矛盾和沖擊，首先就影響了拉奇德護士長的統治地位。

拉奇德護士長簡直就是一個教條化的魔鬼，她古板的表情和冷漠的眼神，所折射出她麻木不仁的心靈，這和麥克墨菲豐富的人物表情和有些瘋狂的心態構成了一個十分強烈的比較。護士長就是這個人群的統治者，就是這個工業社會的代表。如果動搖她的地位，或者違反了她所規定的體制，就要受到嚴格的懲罰。被打，被電激。在這種暴力的統治下，使病人不敢有絲毫的反抗，不敢提任何反對意見。電影中有一個經典的鏡頭，當麥克墨菲提出以民主投票的方式來決定是否收看一場重要的橄欖球賽時，被護士長斷然拒絕。麥克墨菲發起投票，當后一票產生的時候，護士長卻以投票時間結束為理由拒絕了他們的提議，這使得麥克墨菲極為氣憤，就像是民主被專制扼殺了一樣。可是麥克墨菲并沒有氣餒，他用唐吉-珂德的精神勝利法，對著毫無影像的電視機發出瘋狂的呼喊，并現場解說起了球賽，這讓其他的病人都振奮了，都在瘋狂的吶喊著。這是精神民主的勝利。

雖然處于護士的高壓控制狀態，可是那些瘋子為了爭取自由還是不斷挑戰她的權威。片中這樣的例子數不勝數，甚至出現了在反抗無效的情景下，幾個瘋子采取了精神勝利法的方式來到達滿足自我欲望的目的。這從反面點出了瘋人院的專制統治的可怕，影射出一個更令人感到恐怖的社會現實。試想，在這樣充滿著束縛和捆綁的社會條件下，又能出現多少個真正正常的人。在我看來，這樣的條件，只能培養出一大批麻木者和一些為了自由而奮斗的可悲的“瘋子”。

電影中的酋長也是導演刻意安排的，他在本片起到一個重要的作用就是負責傳播麥克墨菲的精神和自由的思想的作用。這個作用在本片的結尾所體現。當逃跑失敗后，影片到了最終的結尾，結尾充滿了暗寓，也很巧妙，導演沒有刻意的安排一個戲劇中常見的完美結局，而是編排了一個意味深長的寓言。酋長來到麥克墨菲的床前，此刻的麥克墨菲已經成了一個廢人，他的小腦已經被醫生破壞，徹底成了廢人，所以眼前的麥克墨菲只是一個沒有思想的軀體而已。酋長用顫動的雙手把麥克墨菲活活捂死，而后搬動了水箱砸開了鐵窗，跑到了屬于自由的大地中去。麥克墨菲的死，其實并不讓人悲痛，一具沒有任何思想肉體死亡，代表了靈魂的解脫，酋長的逃跑，實際上已經把麥克墨菲的思想民主和自由主義所帶走，傳播到遠方去。當一個病人被巨大的聲音所吵醒，看到酋長的逃跑，從心底發出了真正的吶喊和尖叫，那種叫聲就像威廉·華萊士在就義的時刻所發出的呼喚——為自由而戰!從這個結尾當中，我們看到了期望，看到了恐怖社會的最終一絲光明。

麥克墨菲最終死了。他的死在當時這個社會是必然的命運。我在看電影時，對影片前半部分感覺十分壓抑，直到最終結尾的高潮，突然豁然開朗，找到了全劇的意義所在。影片借酋長之手宣告了獨裁、暴政的末日，宣揚了自由、民主的重生。正是酋長砸碎了禁錮的窗戶，才使整個瘋人院里受到痛苦折磨的人們重新尋求自由的價值。也唯有如此，麥克墨菲才不會白白死去。

《飛越瘋人院》將成為我記憶中不可抹去的光輝。

飛越瘋人院大學生觀后感【篇2】

兩小時前，決定要看《飛越瘋人院》，兩小時后，我的頭很痛，是“我”在非常強烈的想表達自己的觀后感。首先想說，這是一部好電影，真的。接下來，我有一個問題，對著這一群瘋子，從內心發問的。你們瘋了嗎?

在影片最后那個叫做比利的男孩自殺了，看到這一幕，我得到了答案。比利，他是一個說話結巴的young man，感覺他不是真正的瘋，他只是被恐懼吞噬了，他從來不敢表達自己的感受。

醫院里的護士對他的死應該承擔直接責任，我對她印象最深的是她總說的一句話“為了更好的治療。”再用麥克墨菲對她評價的一句話“她總是在撒謊。”他真的是在幫助病人治療嗎?在她的管理下，醫院非常的安靜一切都是我們正常人眼中的正常。但是我不知道，她為什么揭傷疤，就在比利死前，我印象非常深刻。

比利忙手忙腳穿上褲子，站在護士面前，護士問他知不知道羞恥。比利告訴她自己不以為然，覺得很自豪。此刻比利和正常人一樣，他直視了自己的恐懼，所以他也不再結巴了。但是下一秒，護士卻以“告訴他媽媽”來威脅他。比利馬上意識到了問題嚴重，他開始慌亂不安，他一直乞求不要“告訴她媽媽”，護士依舊冷漠，我們都知道她不會告訴他媽媽，但比利不會，他一直在吶喊著NO……NO……NO……NO……NO……NO……直到玻璃劃過自己的喉嚨，眼神依舊是恐懼。

麥克墨菲看到這一幕內心是愧疚，他認為是自己的錯，悲傷著，無法原諒的錯誤。對比麥克墨菲，護士卻表現的是“正常”，她依舊如往常，仿佛一切都沒有發生過，仿佛死去的不是一個人，不是一個生命。麥克墨菲看到護士的冷漠，充滿憤怒，他認為是她殺死了比利，他用雙手扼住對方的喉嚨，用盡全力的直到死去。

“至少我試過了”，這一幕是他打得一個賭，他打賭說自己能搬起一個笨重的飲水機，砸開鐵窗從這里逃走，但他和我預料的一樣，搬不動，失敗了。他們嘲笑他，于是他說出這句耐人尋味的話。“至少我試過了”

他們沒有試過，他們在這里一直沒有嘗試，我認為他們是被囚禁的，他們卻說自己是自愿的。他們接受命運，選擇做一個瘋子，住在用鐵絲包圍的高墻下。麥克墨菲卻不一樣，因為他本身就不屬于這里，他一直在打破規則，對他們來說應該是一個教父，關于自由。

我把影片的人物進行分類，一種是正常人眼中瘋子中的"正常"和“瘋子”，一種是瘋子眼中的“正常”和“瘋子”。正常人是我們，瘋子是病人。

前一種我們認為的瘋子是非正常+神智不清+癡呆的那種。“正常"是我們認為的.瘋子，”瘋子“卻是加了一些獨立思考的一面，讓他們顯得瘋子中的非正常+神智清晰+不受制約的危險。

后一種應該是從非正常+神智不清+癡呆的的瘋子。瘋子看到的正常包括正常人+自己。”瘋子“是第三類，也是獨立思考的人，他們不同于瘋子與正常人。他們是有自我的人，有獨立的價值觀，他們思考著質疑著，他們為自己提出的一個又一個的問題，尋找著一個又一個的答案。所以我認為”瘋子“才是真正的人類，可以升級的新人類。

影片到最后，麥克墨菲死了，在掐住護士的喉嚨那一刻起，他死了，他自己選擇的死，他不再理智，他沒有像以前巧妙的避開規則，而是直接殺死規則，以犧牲自己的方式。

他被做了前額葉摘除手術，變成了真正的瘋子，他變得在正常不過了，不論是我們眼中，還是瘋子眼中，他非常的普通。眼神癡呆，如同行尸走肉一般，不再交流，不能行走。這時他應該死了，精神雖然未死，但載體已經無法工作，沒有了價值。不過值得慶幸的他還是飛越了瘋人院。

影片最后，酋長幫他逃離了瘋人院，和他一起。酋長這個人是一個壯漢，他身材魁梧，卻不愿講話，被所有人認為是聾啞人，為什么聾啞人也被送進瘋人院，這個我不清楚。但是他認同了麥克墨菲，和他坦誠相待，他告訴麥克墨菲，自己父親經常被人利用，而且還落到凄慘的死去，因為父親比自己還要強大。所以他不愿意相信任何人，也不再去說一句話。是麥克墨菲幫助了他，他不再靜止，他開始奔跑在籃球場上，僵硬的表情露出內心的笑~直到影評最后，酋長因為有了感情，他看到麥克墨菲的痛苦，決定要幫助他。

“我們一起逃走”。這是酋長最后一次對麥克墨菲說的話，我相信麥克墨菲一定聽見了。雖然這種逃跑卻是死亡。酋長用盡全力將枕頭壓住他，將他悶死，然后自己逃走。但是他卻用了麥克墨菲第一個方法，搬起飲水機，砸開鐵窗，消失在黑暗中。

飛越瘋人院大學生觀后感【篇3】

今日重看這一部美國電影歷史上早期的自由主義經典，仍能感受到其中震撼人心的力量。

電影中，麥克被警察從勞教營押送到瘋人院的時候，禁不住擁抱了如釋重負的警察。從一開始我們就能感受到他身上那種自然流露的活力。而當他一次又一次反抗護士長為代表的瘋人院管理當局的時候，病人們看到了期望，從麻木不仁中蘇醒過來并自動集合在他的旗幟下。從麥克爬出鐵絲網帶領大家在游艇上釣魚為第一次高潮，我們看到了一個什么壓制也不能動搖的自由戰士。第一次的電擊并沒有損害他的斗志。一次次，我感受到的是以追求自由這一最高價值為原動力的永遠不死的反抗精神。

而在最終一次劇烈的反抗被鎮壓后，麥克被當局的強力電擊變成了真的精神失常者。當晚，以往形神呆滯，而被麥克的精神所喚醒的酋長在呼喚麥克一齊出逃，卻失望地發現那個自由戰士麥克已經死了的時候，用枕頭悶死了病床上的麥克，帶領大家逃出了圍著高高鐵絲網的瘋人院。

麥克死了，他是被自我喚醒的酋長悶死的。瘋人院里，僅有酋長明白麥克被從肉體上剝奪了反抗精神以后將會生不如死。麥克就是自由精神的體現，當自由不再時，可貴的生命也不再可貴。我最終被這一幕深深震撼了。借助于酋長的手，麥克用他的死實現了"不自由，毋寧死"的吶喊。從這個意義上來說，麥克和自由精神同在。

從此我想到我所鐘愛的另外兩部影片：《刺激1995》和《天浴》。他們和《飛越瘋人院》其實都屬于自由主義題材的影片。前者和《飛越瘋人院》一樣，表現了對自由的不屈追求，凸顯了一個以個人自由和解放為目標，不惜為此抗爭到底的人物形象，這樣一個人物，從外形上可能是平常的，但精神力量則是排山倒海，無堅不摧的。這兩部電影都經過藝術手法傳遞了一種"自由至上"的西方觀念，而它也是以"平等、民主、自由"和個人主義為核心的西方文化的精髓之一。后者則體現了國內某一特定歷史時期的某個特定人群的時代杯具，這種杯具正是源于病態自由后的反自由狀態。

飛越瘋人院大學生觀后感【篇4】

《飛越瘋人院》一片根據坎·凱西的同名暢銷小說改編拍攝。影片上映后，不僅僅獲48屆五項奧斯卡獎和最佳男配角、最佳攝影兩項奧斯卡獎提名，而且取得了商業上的巨大成功。《飛越瘋人院》也是繼《一夜風流》(1934)之后，又一部獲五項主要奧斯卡獎的影片。

本片是美國70年代社會電影的代表作。影片以其深刻的思想內涵和出色的表現力一舉奪得了1975年第四十八屆奧斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳導演和最佳改編等五項大獎。影片雖然采用了好萊塢電影中經常涉及的精神病患者這一老題材，卻因為其注入了新的社會好處和內涵而大獲成功。影片中的精神病院實際上是美國病態壓抑的工業化社會的縮影。影片具有深刻的寓意和尖銳的諷刺力。影片表面上是在敘述一個精神病院中所發生的杯具故事，實則卻展現了那種為了個性解放而孤軍奮戰的英雄，由于找不到正確的解放道路而最后為社會所吞噬的悲慘命運，有著濃重的杯具色彩。

《飛越瘋人院》講述麥克墨菲為了逃避自己犯下的強奸罪，而假裝精神失常，被送入精神病院觀察.在死寂沉悶的精神病院里，他自在隨性，愛干什么干什么，調侃護士長，在病院里賭博，打籃球，喚起了那些病人們的自我.他們開始敢于說出自己的主張.之后，比利在護士長瑞秋的逼問與指責下歌腕自殺，麥克憤怒了，沖上前掐住護士長的脖子.之后，他被送上樓，切除了腦白質，變成了一個真正的白癡.好友酋長不愿看到這樣的麥克，用枕頭悶死了麥克，然后用當年麥克玩笑時說的臺盆砸開了窗戶，逃離了瘋人院.

關于瘋子

瘋人院里，瘋子是誰，正常人又是誰

我們劃圈圈，用條條例例規定，什么樣的人是瘋子，什么樣的人是正常人.但是，我們有什么資格這樣規定.我們不是世界的主宰，我們沒有權利規定別人的人生.麥克決心去打破這種局面.他嘲諷護士長，公然的在瘋人院賭博，打籃球.麥克熱愛棒球，當世界錦標賽開始的時候，他要求護士長能夠播放轉播，但是，護士長卻屢次因為人數未超過半票而拒絕了他.當酋長在最后舉起他的手的，護士長仍然憑借超過會議時間拒絕了麥克的要求.麥克的失望不言而喻，瑞秋卻冷淡的關上窗戶，還帶上了鎖.轉身播放了”規定”要播放的歌曲.最具沖突的反抗開始了，他當電視里正在播放著轉播，而他自己則充當播音員，轉播著賽事，煽動著氣氛.瑞秋明白，自己被光明正大的嘲諷了，她憤怒，卻不表現出來，而是再次條例化的向上級報道.

病人們反抗時，醫生護士們用電擊，被打，逼迫病人們服用自己不樂意服用的藥物.難道，這不是一種病態嗎!難道這就不瘋狂了嗎!都是人類，都是蒼生，為什么要彼此折磨為什么要強迫別人這是病態的欲望!想要窺析別人的欲望!瑞秋是這種欲望的代表者.她逼比利去回答他不想回答的問題.她明明看到比利痛苦的抓著脖子上掛著的銀制項鏈，嘴唇痛苦的顫抖又抿緊，她卻一再的逼問，去逼問這樣一個結巴的連話都說不好的孩子.當那天比利能夠自流的說話的時候，瑞秋的逼迫使得一個精神已經恢復健康的人再次失常，再次回到原先的樣貌.最后，當比利和凱蒂做愛被發現后，她又一再的追問比利，為什么要這么做.抓住了比利的死穴，說要告訴比利的媽媽.她一再的逼問，讓比利痛苦的背叛了自己珍重的朋友，而后最后承受不了痛苦而割腕自殺.瑞秋這樣不也是很瘋狂嗎別人不愿意的事，為什么非要他說為什么非要把別人逼到絕境再說自己沒有錯把自己規劃在道德的圈圈中，頤指氣使的說誰的對的，誰又是錯的.這難道不也是病態的嗎病態的條例化，病態的道德化，病態的個人主義化.

關于情感

情感誰都有.瘋子和所謂的正常人都是怎樣對待感情這個問題的呢

哈尼在與她妻子的問題時說:“這是我生命的全部好處，就人與人的關系是形式與資料的關系.這是明擺著的事情，我不是在談論我的妻子，我是在說我的生活.我說的不是一個人，我說的是所有的人，我說的是形式，是資料.我說的是人和人的關系.我說的是上帝，鬼神，地獄，天堂，你明白了嗎”他的話是沒有條理，是很混亂，是讓人摸不著頭腦.但是，他在乎，他在乎人與人之間的關系，他思索人們相處的問題，他有自己的情感，他不是象一個機器一樣，對人際關系之類毫不在乎，這才人是，被稱為感情動物的人.

而所謂的正常人，卻能夠冷淡的和別人持續距離，用自己的黑衣將自己與別人劃分開來.能夠帶著諷刺的微笑看著別人的痛苦，看別人的掙扎.當麥克不愿意吃藥的時候，她帶著冷酷的笑容說，我們總會有辦法讓你吃.變相的強迫，對別人的毫不在乎.她只會命令，只會規定別人該做什么，不該做什么.那么，難道有感情的人便是瘋子，格式化的人，沒有感情的人就是正常人了嗎

關于飛越

在籃球場，麥克完成了第一次飛越.他攀在酋長肩上，掙脫了束縛，逃離瘋人院.帶著病友們一齊到海邊去釣魚.麥克戲耍了魚村管理員，管理員瞬間意識到，他們是瘋子.在海上，麥克讓CHESWICK掌舵，開始，CHESWICK很不安，連握著方向盤的手都在緊張的發抖，但是很快，他便體會到自己掌舵的樂趣，不僅僅是掌舵這艘船，更是掌舵自己的人生，恢復自我.他們在海邊釣魚，感受久別的樂趣與自由.釣到大魚時的快樂與自豪.病人們發現，外面的世界與精神病院是多么的不同，外面的世界色彩繽紛，有著燦爛的藍色.說到那里，便讓人想到他們在病院打牌時的場景.病院里，他們賭博的時候，灰暗的病院里，病人們身上清一色蒼白的色彩，只有麥克身上穿著件藍色的衣服，就象大海的顏色，就象天空的顏色，就象自由的顏色.麥克是多么的不同，他身上代表了自由與自我.

關于麥克與酋長

我認為，這是友誼，真正的友誼.酋長的舉手，酋長幫忙麥克越過精神病院的鐵柵欄，酋長幫忙跟病院管理毆打中的麥克，最后，酋長也親自結束了麥克的生命.酋長當時反復說:”麥克，我不能留下你，我不能把你留下.”但是，麥克再也不能應和他的，他失去了腦白質，成了白癡.于是他就親手結束了麥克的生命.然后用水池砸開窗戶，在病人們的歡呼聲中逃離了病院.逃向了自由.春上村樹說:”死并非生的對立面，而作為生的一部分永存.”麥克沒死，他將自我賦予了那些失去這些的病人們，并以此延續開來.使得生者能夠更好的生存.

關于自由

這部影片是美國的.崇尚自由的美國.高大的自由女神像，美國的獨立州各自的國旗，無不宣示著它是充滿自由和民主的國家.單這是真的嗎麥克的夢是能逃到加拿大，安迪的夢是逃到墨西哥的小島.為什么他們都愿意逃到異鄉美國的自由民主是虛偽的，自由是資本家的自由，不是人民的自由.民主是政客的民主，不是百姓的民主.麥克他們都是被統治的那一部分人，什么自由民主，對他們來說都是虛無的.在病院里，瑞秋統治他們，在外面，法律體制統治他們.自由什么的，沒有.

飛越瘋人院大學生觀后感【篇5】

看罷《飛越瘋人院》這部電影，我開始思考，在這個真實的世界的我們，究竟扮演著一個什么樣的主角。

我期望我是麥克墨菲，這個無拘無束自由自在的有點過頭，卻能夠想到什么就做什么，不用在乎各種條條框框規規矩矩的束縛的年輕人，雖然他表面上或者在一些行為上讓普通人無法理解，甚至是違法，但是我想他最多但是是一個不聽話的搗亂分子。而有時候我是酋長齊弗，想要像麥克一樣做自己想做的事情，卻因為各方的壓力只能壓抑自己，選取持續沉默和放下自己的真實追求。但是也有的時候我會變成那個滿臉嚴肅的護士長，處在一個高位用一些所謂的規矩管制其他的人，迫使他們放下自己的想法，而聽從統一的規矩。或許更多的時候，我就像那群病人，盲目而麻木，從一開始就被一套約定俗成的規矩或者方法固定，按照統一的模式生活著，最后忘記了自己是誰。影片表面上是在敘述一個精神病院中所發生的杯具故事，實際上卻展現了那種為了個性解放而孤軍奮戰的英雄，由于找不到正確的解放道路而最后為社會所吞噬的悲慘命運，有著濃重的杯具色彩。

《飛越瘋人院》是一部扣人心弦的作品。影片以瘋人院為舞臺，著重反映了一種在當時所謂現代化管理的社會中，人們被緊緊束縛而動彈不得的恐怖景象。這種景象深深地抓住了每一位觀眾的心，使人感受到一種深切的恐怖。有人說影片中的瘋人院實際上映射的是美國病態壓抑的工業化社會的縮影。但不管是不是這樣，不管是生活在哪個時代，總會有這樣一種有些壓抑的狀態，使得人們慢慢失去自我放下本應屬于每個人的對自由的追求。主人公麥克默菲的對自由的追求和最終的悲慘遭遇深深地體現了人們所受的壓抑和杯具命運，使影片具有了一種感人至深的效果。影片的結尾是全片的點睛之作，充滿了使人毛骨悚然的恐怖氣氛，卻也是最為感人的一個段落。在昏黃的光線下，酋長來到麥克默菲的床邊，呼喚著他，而麥克默菲卻只能報之以白癡的喃喃自語。酋長一邊說著“我會把你帶出去”，一邊用枕頭悶死了他。這一場景令人不禁潸然淚下，同時更令人感到了一種深重的難以名狀的壓抑。酋長逃出令人窒息的精神病院，也正象征著人性的回歸。能夠說，這部影片是對壓抑人性的現代工業化社會的重重一擊。

沒有人愿意說自己是個瘋子，我們都是正常人，然而在瘋子眼中我們卻是不可理喻的異類。麥克墨菲和酋長齊弗是瘋子嗎?在護士長眼中是的，在院長眼中是的，于是麥克最終被變成了白癡。而在我眼中，那個總是一臉嚴肅的護士長才是一個瘋子，她所標榜的采用先進的藥物與精神治療方法，其實卻把病人視如動物，剝奪了他們的基本生活權利和愛好。每一天進行的談話治療，一遍又一遍地刺痛病人的內心，讓他們不停地回憶起自己想要永遠忘記的最悲痛的記憶，卻美其名曰只有這樣才能幫忙他們;娛樂時間放一些病人聽不懂也不喜歡的歌曲，而不允許他們觀看他們更喜歡的棒球比賽，哪怕是透過舉手表決也依然面不改色的禁止病人追求他們喜歡的東西;當看到聽不見也不會說話的酋長開始開心的打籃球時，她臉上的表情不是欣慰而是擔憂。她在擔憂她的權威受到威脅，她在擔心她的命令受到違抗。影片中塑造的這個人物就像是一個教條化的魔鬼，她古板的表情和冷漠的眼神，折射出她顆麻木不仁的心靈，這和麥克墨菲豐富的人物表情和有些瘋狂的心態構成了一個十分強烈的比較和對抗。護士長就是這個人群的統治者，就是這個工業社會的代表。如果動搖她的地位，或者違反了她所規定的體制，就要受到嚴格的處罰，被打，被電激。在這種暴力

的統治下，使病人不敢有絲毫的反抗，不敢提任何意見。

影片的中間，當看到麥克他們出海釣魚，看到他們找來女子和比利在一齊，看到他們暫時的勝利和歡樂，我幾乎已經完全融入進去，和他們一齊簡單地快樂著，忘記了那必將來臨的命運。當麥克墨菲最后被送去手術，我幾乎快要落淚。這樣鮮活的一個人，他的調皮和活力宛然還在眼前，卻始終斗但是社會的規范，轉眼間變成一具行尸走肉。——他不是植物人，手術后過一些日子以后他能夠起床，吃飯，說話，但是他已經不再是麥克墨菲，只是護士長的成功作品而已。人世間最大的悲哀，只怕莫過于此了。

酋長齊弗在逃跑之前，為什么要殺死麥克墨菲?這是一個再簡單但是的問題，因為他明白，如果真正的麥克墨菲還活著，必須會覺得寧可死了，也不愿意過行尸走肉的生活。也因為在他的心中，這樣的麥克墨菲存活在世界上，是一個極大的失敗和諷刺。麥克墨菲以前說過，他們要離開瘋人院，——獲得自由對他們來說，便是最大的勝利。此刻這樣的麥克墨菲怎樣才能夠離開，怎樣才能夠自由?只有一個方法，就是死去。齊弗殺死麥克墨菲，只是幫忙他作出最后的抗爭，然后帶著麥克墨菲的思想和期望，沖出去尋找他們的自由。

我深深的被麥克墨菲在影片中說過的一句話感動，“至少我嘗試過了。”麥克墨菲因為受不了瘋人院對人的壓迫企圖搬起一個洗手臺砸碎窗戶逃走，而病友們都打賭他搬不起那個沉重的臺子，他并不服輸，在用盡全力屢試屢敗之后他放下了，落寞的走開，然后對自己，也是對所有人說，“至少我嘗試過了。”

麥克墨菲到底是一個怎樣的人。他就是那個在深夜里撬走你自行車的家伙。他就是那個在酒吧里調戲你女友的家伙。他就是那個爬上你親手栽的櫻桃樹，大肆饕餮的家伙。他就是那個酗酒唱歌，吵得你整宿睡不著的家伙。他就是一次次把你氣得想抄家伙的混球，在你咬牙切齒唾罵其為人渣的時候，言辭間不會留有半點同情。然而看到最后為何大家都會為了他的死流下了一行行熱淚，為他的死悲痛，怒斥那間慘無人道的瘋人院和那冷血的護士長和院長，卻從沒想過自己在現實中也可能是護士長的幫兇。

人們更想要的是安全，而最安全的立場，就是“跟大多數人站在一齊”。麥克墨菲們之所以被打入另冊，無非是他的自行其是破壞了游戲規則，大伙為了自己的安生，把他送進了高墻里面。隨后，我們就把這個過程群眾遺忘了，并且無比心安理得。人類的聰明莫過于，永遠能夠為自己找到合情合理的立足點，能夠在價值決定的杠桿上表演花巧的體操，而且絕少失誤。一種挑釁體制的訴求冥冥中催生出下賤的移情作用，當麥克墨菲被瘋人院折磨得奄奄一息的時候，大家忽然又成了它的親密戰友，稱他為英雄，與他一同企盼起“自由”，勾劃著一次完美的越獄。而事實上自己也是將他推向死亡的眾人之一。

我開始焦慮，當我把注意力集中于護士長的身上——一個徹底的理性主義者和專業主義者，原則至上，一絲不茍地做著任何自己認為是對的事情。如果說麥克墨菲是我們內心某一部分的投影，護士長難道就不是我們內心另一部分的投影?在我們自以為掌握了真理的時候，當我們拒絕深入和關懷一種完全陌生的生存狀態的時候，是不是也在全然無意之中做了跟護士長一樣的事情?在這樣的視角下，我們欲除之而后快的“壞人”、“神經病”、“無賴”、“奸小之徒”，其身份是否都那么可信?

當然，這是一個能夠被意識到，卻無法彌補的問題。但是奧妙在于，那里的許多人甚至拒絕被喚起這種意識——當他們把自己假想成受害者的時候，他們是滿足的，但是當你指出他們也可能是施害者的時候，他們卻感到自己受到了傷害。

誰都向往自由，但是若不能直視自己人性中的天然缺陷，你并不會因這種向往而變得高尚。