歲月神偷大學生個人觀后感
《歲月神偷》真正感動人心的是無論歲月如何詭譎以及人生諸多困頓，那始終一以貫之的信念與無處不在的真情。電影中的母親常說“一步難，一步佳;難一步，佳一步”，生活在社會底層的草根民眾就是這樣樂觀地走過來的，因而分外能引起共鳴。下面給大家分享一些關于歲月神偷大學生個人觀后感5篇，供大家參考。
歲月神偷大學生個人觀后感（篇1）
這是一部香港文藝片，沒有香港傳統武俠片的精彩打斗場面，沒有周星馳無喱頭搞笑對白，沒有古惑仔哥們義氣與快意恩仇，沒有槍戰片千均一發、高潮迭起的緊張氣氛。嚴格來說，這部片子平淡得像一碗白開水，毫無精彩之處。但這部片子還是給我留下深刻印象，不為別的，只因還原真實的生活。
故事發生的時間是香港的60-70年代(具體不可考，未深究，累!)，主要描述鞋匠羅一家四口的悲歡離合。鞋匠羅一家在街尾以做鞋為生，艱難度日。電影以鞋匠羅4-5歲的二兒子羅進二為主人公，以第一人稱的手法描述。羅進二透過金魚缸球面玻璃打量著這個滿目瘡痍的香港，以羅進二很多的心理活動及內心獨白描述鞋匠羅一家的生活狀況。
鞋匠羅飽償生活之艱辛，對生活充滿失望，脾氣比較暴躁，鞋匠羅的妻子認為生活雖苦，但對生活充滿信心，一邊鼓勵丈夫，一邊安撫兩個兒子，夫妻倆都把期望寄托在品學兼優的大兒子羅進一身上。誰知天有不測風云，一場掃蕩整個香港的颶風暴雨、更有一場潛伏已久的噩夢，讓這個普通家庭的平安幸福在一夜之間陡生變故、支離破碎……大兒子羅進一被查出患有腦癌，雖經四處求醫但終究無力回天……
故事很平淡且老套，但其實生活本質就是這樣平淡無奇，妄想每一天都有精彩生活是不可能的。如果每個人的生活如一部起伏迭宕的大片，那得一顆多大的心臟才能承受這些大起大落的變故啊!
這部電影讓我覺得可取之處在于用一個小孩子的眼光來看這個世界，經過他的成長來慢慢看清生活的本原：其實生活就是一個大大的嘆號，包含了太多的無可奈何!就像電影里所說的一樣，我們得拿生命中最喜歡的東西去填苦海，才能與親人相見。我們總唏噓于命運的捉弄、感嘆于人生道路的曲折，但也不必自怨自艾，生活不如意十之__，凡事需自信應對。正也如電影里所說的一樣：“鞋”字一半是難，另一半是佳。
日志剛寫完，外面開始下起雨來了。最近天氣太熱了。每一天都是汗流夾背，晚上都睡不著，著實不舒服。很久沒有下雨了，這場雨真是久旱逢甘霖!痛快啊!今晚能夠睡個好覺了。
歲月神偷大學生個人觀后感（篇2）
一個人，獨自看完《歲月神偷》
夜的靜謐，阻不住時光悠悠，有時候，真的害怕夜的降臨，因為一天的疲憊的身軀尚未得到放松，卻又要在黑夜中為新的一天而奮斗。生于塵世，或許不該有太多的要求，因為你不明白什么時候就要遠
走。沒有痕跡的腳步，踏不出生命的節奏。與其混混噩噩地過一世，不如平淡如水地過一世。
樹欲靜而風不止，子欲養而親不待，趁著年輕趁此刻，用青春去打拼、一個完美的未來。我能理解恨鐵不成鋼的無奈，也能讀懂為兒女犧牲一切的大愛，僅有父親能包容我們犯下的種種過錯，僅有母親能撫平我們心靈的重創，僅有哥哥能給我們渴望的呵護，那一句“不怕，哥在這兒”深深地撼動冰封的心，有哥真好!可是，縱是鐵打的身子，也經不住病魔的纏繞，當哥無聲地倒下，才突然意識到他的重要。以往，因為他損壞了我心愛的東西，我跟他大吵大鬧;但當“戰亂”平息，我們依舊哥倆好，他仍然陪我笑、陪我鬧…
當我發現他已然遠去時，突然發現很想念他溫暖的懷抱。為了見他，我按照奶奶告訴我的方法，把喜歡的東西全部收集起來，扔進死海，我相信，總有一天我能把死海填滿，因為奶奶曾說過：“僅有死海被填滿，才能再見到想見的人。”雖然之后，長大的我明白那只是一個傳說，可是，我還是堅持相信它，因為媽媽常說：“做人，總要信。”當父親顫抖著雙手按下錄音機的鍵，耳邊傳來哥哥用生命譜寫的曲子…悠揚的歌聲，再一次劃破我顫動的心…
我忘不了雨中父親倔強的背影，劃破了手掌，只為替哥哥拔一棵小數，放在他的墳頭遮蔭…當父子倆手牽手時，我才感覺到父親的高大，歲月滄桑染白了他的雙鬢，為了給兒子治病，他能夠半夜去當掉身上僅剩的手表…一切的一切，只是為了讓這個家更好，金銀財寶，都不及一家團圓來得重要。一家人在一齊，或許日子些許拮據，可是簡簡單單，歡樂就好!
歲月神偷大學生個人觀后感（篇3）
初識這部電影片名，很慣性的以為是一個俠盜片，會落于俗套的情節呈現，自然也就無太大興趣。真正坐在電影院里，美文故事，從第一幀畫面開始，伴隨著悠揚悅耳的背景音樂，就會讓人如同時光倒流置身到某個似曾相識的歲月，也許電影中的某個情節就是自身親歷過的回憶。全片體現出的港味生活，似遠即近，其實也是一種歲月情懷。
電影講述的是發生在上世紀六七十年代香港深水埗一戶普通人家的故事，再普通但是的家長里短。劇情無須過多贅述，內心的觸動和眼淚的共鳴就是最好的認同。而劇中一家四口的主角演繹也很到位，顛覆以往示人的一貫戲路主角。
比如任達華扮演的父親主角，一改往日外形俊朗且氣質非凡的型男形象，出演了一位不善言辭的鞋匠父親，文化不多，但仍將一腔的愛傾注在兩個兒子身上，令人唏噓不已。電影中羅家長子的扮演者更是新人，也正是因為是初登大銀幕，主角演繹給人青澀且質樸的感覺，一股清新純愛滿溢。
扮演羅家小弟的小演員，并沒有童星演戲過于油滑的通病，他其實就是在表現本真，孩子調皮的天性，但不失天真可愛，尤其讓我最感動的情節就是小弟曾聽奶奶說如果想重新見到離去的親人，就把自我最喜歡的東西全部扔到苦海里去，哥哥去世后，小弟跑到海邊把自我喜歡的東西一件件扔到海里，目的就是為了見到自我的哥哥。這樣一舉動的瞬間，會觸碰到觀者最柔弱的內心。
本片的音樂運用也是恰到好處，幾度在影片中穿插響起上世紀六十年代的搖滾樂隊Monkees的老歌，平添了幾分傷感的氣息，也間或呼吸到了久違的那種屬于香港的感覺。看似簡單俗套的電影情節，脈脈溫情的香港往事，時光流轉中的歲月感慨，即便不去深入挖掘和解讀，很容易直面那些被歲月偷去的記憶。透過影像的倒影，逝去的似水年華依稀可見。
歲月神偷大學生個人觀后感（篇4）
在幻變的生命里歲月原是最大的小偷!
劇中說到一個父親為了做皮鞋給兒子讀書連孩子都沒有時間看一眼，父親有兩兄弟一個是在街頭開皮鞋店，一個在街尾開理發店，日子總算過得能夠!
可是劇中主要的就是圍繞著一家四口很一個大兒子的女朋友而產生的!
當時這部電影上映時我就覺得這部電影沒什么好看的，可是今日無聊就放來看看，看了才發現歲月真的那么重要，令我想起了童年時候的我!
評語：任達華飾演父親，在劇中他本來就是想省吃儉用的賺點錢供大兒子上大學，可是卻忽略了對家庭的感情了，每一天只做皮鞋外根本沒有看兒子一眼，直到兒子得了白血癌后才懂得感情比任何東西都重要，這個體會到爸爸其實是家庭最重要頂梁柱。
吳君如飾演媽媽，在劇中她是一個口舌滑的一個母親每次來買皮鞋的顧客都給他說服了，除了做飯外，最重要的是在兒子得血癌后帶著兒子到北京去看，可是得到的就是失落的消息，之后又回到家里的醫院，這個證明媽媽是最疼兒女的。
李治廷飾演哥哥，他在劇中演的是一個讀書比較優秀的學生，但因為認識一位有錢的女孩子就為感情而讀書變得差了，當時老爸為此事而當著街坊的臉罵了他一頓，之后這個女孩搬到美國去了，所以他讀書也稍微有提高了，可憐的是不幸患上了白血病，哥哥跟弟弟很好，這個已證明兄弟感情還很好。
張堅庭飾演哥哥的女朋友，它們都是兩情相悅的情侶，之后因為父母要移民到美國才跟哥哥分開，可是她發現寫了好多信都沒有他回復就向爸爸請假回國看哥哥了，之后才明白他得了白血病，可惜的是哥哥之后就吐血死了，這個證明了感情是最偉大的。
還有哥哥的弟弟也是劇中的重要人物，因為他令整部片增加了不少童年的記憶，也許這個片子僅有小孩子才體會到童年的歡樂吧，他是一個很壞的孩子讀書十分差，并且經常偷東西，之后被爸爸發現了，打了他一頓后才慢慢的變好了，哥哥的死令他喚醒了他讀書的樂趣，從此以后他也考上了哥哥讀的學校，這個證明了偷東西小時候哪個都會有，最重要的是要改。
好了，就評論這么多了，還有很多故事都沒寫下，如果你想明白故事情節的能夠看看這部電影《歲月神偷》，實在是感人淚下啊!
歲月神偷大學生個人觀后感（篇5）
因為一部《歲月神偷》，讓香港人又一同群眾回憶起來;因為一部《歲月神偷》，突然人人齊聲支持港產片;因為一部《歲月神偷》，政府在主導本地電影上，忽然好像變了領導者;因為一部《歲月神偷》，戲劇性地取消了一項市區重建計劃。本片揚威柏林影展水晶熊獎，有多少觀眾明白這個獎項背后的投票者實在值得商榷，惟港人熱愛獎項名氣，倒是不爭的事實，總之本片有獎就輕易過千萬。影期一拖再拖，卻食盡天時地利人和，成為港片近年的一道奇葩。
《歲月神偷》如同當年《色.戒》般，人人皆寫皆談，甚至政治意味極濃。其實看一部電影，倒也無需過于分化社會階層。雖然本片確有煽情，但實在是近年港片最出色的一部作品，我甚至覺得，香港電影金像獎從此欠了本片一個“最佳電影”的名譽。
六十年代的香港，父親經營鞋店，母親從旁幫忙打理生意。大兒子品學兼優，入讀名校，與女同學談戀愛，卻因為家景問題而進退維谷;小兒子年紀小小，性格活潑好動，帶點反叛又天真無邪，時常四處偷東西，卻帶給一家人最窩心溫暖的回憶。他們一家人活在某個古老地區，經歷著不一樣風風雨雨，甚至是種種的人生考驗…。
《歲月神偷》劇情簡單，卻在一個平淡的故事中，勾劃出很多深刻的人情味出來
《歲月神偷》的確煽情，我也覺得電影的末段收筆略嫌拖泥帶水不夠簡潔，在此之外，我很欣賞本片從平淡如水的故事情節中，帶出最真摰動人的情懷。全片的情節其實很簡單，很淡然，甚至可云沒有一個清晰的故事主線，就是拍一個家庭與附近鄰里的點滴生活片段。本片亦非多線性人物故事，單靠一個家庭中的眾生相，互相影響對方的生活，從而到達結局的高潮場面，煽情確有，但整體戲味十足。以一部文藝小品而言，起承轉合并不明顯，約兩個小時毫無冷場，就是單靠真摰的情感牽動觀眾，實是成功。
本片的主角不多，卻因此更易營造出一眾主角的典型性，刻劃出令觀眾深刻的人物性格。《歲月神偷》的主角根本不是父親和母親，卻是大膽起用兩位新人，演繹了兩個兒子的主角。他們二人戲份奇多，無論是兩者的互相影響，抑或是他們的故事引起周遭人的變化，都能夠從正面或側面中突顯出二人的性格。當中小兒子的主角更是全片畫龍點睛所在，透過他天真無邪的獨白，帶出了那個家庭的變化，以及社會的特色。
大兒子的一段感情線，雖然煽情成份破壞了本片不少分數，那段純真的感情，卻令本片增添了一份窩心的感覺。至于父親母親的主角，出場時間盡管不及二人居多，父親那種要面子的性格，母親不會輕言放下的個性，皆描述得十分到位。
那些年頭簡單無雜質的感情，這天的社會已很難再復見
很多人覺得本片堆砌煽情，我反而覺得本片漫不經意流露出來的情感，更是叫人感動。前文已經說過，《歲月神偷》的故事十分簡單，如非結局來點煽情場面，相信又會遭人臭罵全片的平淡乏味。我沒有經歷過那個年代，亦非坊間所云般，是一群沒有經歷過窮苦的八十后才會覺得動容，因為我覺得《歲月神偷》所營造出來的味道，確是一種很窩心溫暖的感覺。撇除煽情的結局不談，一家人在風風雨雨中自強不息，簡單幾句對白流露出來的真情，已有令人從心而發的感動。那是一種自然不刻意營造的細膩感情，淡淡然的，卻撩動心靈。
全片懷舊的感覺，盡見社會變遷，也看得出人情的更替。從前的鄰里之間感情和洽，并非每家每戶都互不相識;那個時代沒有計算機﹑沒有短訊，戀愛就是單靠一臺電話互信，感情反而來得毫無雜質，這種社會上的客觀環境，不用刻意的劇情波動，已流露出一種很舒服的感覺。
除了劇本的'出色外，《歲月神偷》在營造五十年前的社會景觀上也十分成功。無論是一景一物都拍得十分細摯，沒有經歷過那個時代的我，依然看得很投入。電影由政府資助，資金不多，拍攝出細摯景物之余，在處理臺風襲港的大場面上亦沒失手，拍出來實感很強，也是本片的其中一個高潮位。另外，全片的攝影和配樂也很配合主題，帶動了電影的氣氛，個性是本片的配樂我十分喜歡，沒有得到一個配樂獎的提名，真的可惜。
一眾演員能夠完全投入主角，自然令主角更加立體，效果更加討好
一眾演員的演出實在值得一贊。任達華和吳君如兩位父親母親，演活了對家庭的關愛和慈祥的感覺，即使很多小地方都把主角的立體推向更高層次。當中吳君如在末段對兒子的關切之情，演得十分入肉，令人動容，期望她能夠憑本片再當影后。兩位新人李治廷和鐘紹圖初擔大旗就演出重要主角，演出竟然意外地討好。當中鐘紹圖所演的小兒子，如同主角上身，精靈活潑，突出了主角性格之余，也帶動了電影很多重要的轉折。李治廷所演的大好青年，形象討好，與家人的對立，與心儀對象相戀不能一齊的情節，都演出自然，反之在末段轉折后的煽情地方，我覺得還有改善空間。
總的而言，《歲月神偷》的感情真摯自然，是一部十分杰出的電影，本片有如《海角七號》，以劇力和共鳴去拍出一套極具本土特色文化的佳作。