《霸王別姬》為陳凱歌贏得1993年度法國戛納電影節最佳電影獎，這是中國電影首次獲得被全世界認可的最高影展獎，《霸王別姬》這部以京劇為題材的電影給我的感覺就是熱鬧而又落寞，濃艷卻又慘淡。你是否在找正準備撰寫“霸王別姬的觀后感1500字”，下面小編收集了相關的素材，供大家寫文參考！

霸王別姬的觀后感1500字精選篇1

看完《霸王別姬》，內心感觸頗深。在之后的幾個夜里，我總會憶起"那個比煙花還要酸楚幻滅上千萬倍的江邊虞姬，在漫天風雨的歲月里回眸淺笑，清唱著君王意氣盡，賤妾何聊生的萬劫不復......"

程蝶衣自小被母親賣到京戲班學唱青衣，當他的母親切下他的第六只手指迫使戲園老板收下他，就已經意味著他悲劇的命運的開始。他在《霸王別姬》這部戲劇里演的是虞姬的角色，但是一開始的他并不是想做虞姬，他排斥著虞姬這個角色，而與其說他排斥這個角色，倒不如說他排斥戲里虞姬的命運，他不想成為虞姬，他不想走進虞姬的世界里，因此電影里有一幕是在剛開始時戲園老板要他唱出那句虞姬的臺詞“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”時，他總是唱成“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”，他不想接受虞姬的命運，因為一旦接受那就像是他未來的命運。但是，他接受了，在他的師兄在他面前受罪的時候，當他被張公公猥褻，當段小樓對他說“你就想你自己是個女的”，他終于在性別認定上改變了，他唱出了那句“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”，而后畫面一轉就是張國榮那個顛倒縱生的程蝶衣出現了。

“不瘋魔不成活”這是程蝶衣成年后的表現，他活在了虞姬的世界，同樣他也把段小樓當成了他的霸王，所以在電影里出現了那句經典臺詞：不行!說的是一輩子，差一年，一個月，一個時辰都不算一輩子。程蝶衣有的只是虞姬，在他看來世界就是戲臺，而他就是虞姬，但段小樓呢?他除了是舞臺上的霸王還是生活里的段小樓，他總把生活與戲臺分得很清。恰恰因為如此，段小樓找到了菊仙，那個在蝶衣看來是插足者的菊仙來到了段小樓身邊，只是虞姬是真的，霸王卻是假的，沉迷入戲的蝶衣在這個時候遇到了他的知己袁四爺，袁四爺懂他，比霸王更懂他，在段小樓與菊仙洞房花燭的那晚，蝶衣來到了袁四爺處唱戲。那晚過后，蝶衣又一次找段小樓，希望讓他的霸王陪著自己——虞姬，只是這又怎么可能呢?于是霸王虞姬分道揚鑣了，程蝶衣不再唱《霸王別姬》了，他唱《貴妃醉酒》戲臺上他是楊貴妃，戲外?他還是虞姬。

這段時間里虞姬與霸王分開了，當“霸王”被日本人捉去讓蝶衣唱一曲戲，菊仙來到蝶衣屋里讓他救小樓，說只要他救出小樓后，就躲他們躲得遠遠的，他答應了，當段小樓救出后，段小樓問：“你給日本人唱了嗎?”蝶衣答非所問，只說了句：“那個青木是個懂戲的。”在程蝶衣心目中，最重要的不過就是霸王和京劇了。時間不斷往前走，戲班班長死了，蝶衣又再次遇到了他曾經撿的那個孩子，日本人來了又走了，國人對京劇的不尊重，蝶衣被抓了，懂他的袁四爺為他辯護，蝶衣吸了又戒了，最后來了……

拖著段小樓去批判，那個戲臺上的霸王，戲下卻是那么的懦弱，他把蝶衣拉出來了，蝶衣又把菊仙拉出來，菊仙上吊死了，終于他們的故事似乎結束了……

“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”在電影結尾又再次回到了電影開頭，段小樓和程蝶衣時隔多年后再次回到了戲臺，蝶衣拿著曾經贈予他霸王的寶劍唱出了那句“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”他終于清醒了，這次他不再是虞姬了，他是小豆子，但是時間又無法倒退，他在他的戲臺上自刎而死，那個風華絕代的虞姬死在了他的霸王身邊。

電影里時間一眨眼就過去了，但是我希望給虞姬的時間可以慢點，再慢點，讓他可以和他的霸王在一起。

霸王別姬的觀后感1500字精選篇2

不瘋魔不成活

段小樓對程蝶衣說：“你真是不瘋魔不成活啊!”

一個人把自己的一生，活成了戲中人、但是，人生如戲，戲如人生，我們出生便相當于登上了生命的舞臺，死亡，便是一出戲劇的落幕。如何過自己的人生是一種選擇，程蝶衣選擇了與角色合二為一。

中國人似乎從古至今追求者成功與頂峰。做達官貴人，做馬云和任正非。人們總是一味的向上爬，永無止境。但許多人卻在追求頂峰的同時忘記了生命的精彩之處更在于它沿途的風景和無限的可能性。你可以創造出各種各樣的生活，生命本身，就是一場體驗。程蝶衣在我眼中，最打動人的地方在于他對自己的生命毫不吝嗇地奉獻給了京劇。這種愛如此地純粹不摻雜質。甚至超越了國籍、ZZ、倫理，僅僅只剩下了藝術。他崇尚的是一種美，京劇自古以來傳遞出的美。他不在意名與利，不害怕，甚至不害怕失去自己。人世間有幾人能活得如此純粹!

段小樓則是世俗意義上活得現實的人。既能當爺也甘做牛馬被人騎。“時運來時我上天，時運不濟低下頭”。他在歷史的潮流中隨波逐流，避開風浪與礁石，從不會被撞的頭破血流。他確實活得高明。

在時段小樓被人群圍著時，我們清晰地看到他不斷地內心掙扎。但周圍的呼喊聲一浪高過一浪，他腦中的神經也隨之一松一緊，在最后一刻終于斷了。一棟道德倫理的大樓仿佛在他說出菊仙是妓女的那一刻轟然倒塌。一旦潰壩，便萬物皆滅。心中的惡魔在被放出的那一瞬間感到了無限的自由，一種從未體驗過的飄飄然促使著他繼續向外傾倒著跳動火苗的話語：“菊仙和我結婚前做過妓女，她才罪該萬死!你們快去她!去!去!”眼睛開始冒出紅光，他是如此地興奮，看到了別的靈魂有著無法抹滅的丑陋。啊!那罪惡的污點!那比他更丑陋的靈魂和過往!

與其說致命的影響是破壞了經濟、傳統文化，不如將它看做一場對人性底線的全面測試。只不過，代價是活生生的人，是污濁的鮮血如愿以償地涌了出來，人們一個個在“罪惡”中死去，人間在此刻變成了地獄。

人性經不得測試，也無需測試。就像那釣魚執法，硬生生地將人們心中潛在的罪惡勾了出來，人間便會失去美好與秩序。

《霸王別姬》無論從劇情的深刻性，或是配樂的經典，演員對角色含義的把握，甚至整部電影節奏、布景、服裝，都幾乎完美融合。一部電影來源于生活，最后會影響生活，而好電影則能夠引起我們對生活的無限追問和思考。

霸王別姬的觀后感1500字精選篇3

夜深了每個人都已經進入了夢鄉，然而我一個人獨自坐在電腦前看著霸王別姬。這部劇看起來是一部和很老的劇，拍攝也不是很高清。但它莫名中戳中了我很多淚點。一直哽咽著，含著淚水看完這部電影。

《霸王別姬》是由張國榮，張豐毅，鞏俐這三位明星主演的。是第一部獲得戛納電影節金棕櫚大獎的內地電影。此境界可表演的可歌可嘆。

程蝶衣和段小樓是從小在戲班子里面認識的。蝶衣是妓女的孩子，長了一張秀氣的臉蛋，就像女孩兒一般。在戲班子里的訓練是非常嚴格的，他們的訓練已經超出了人可承受的地步。記得一個孩子受不了此折磨，上吊而死。蝶衣為了一句我本是我本是女嬌娥又不是男兒郎，在蝶衣的心里他與戲已經結尾一體，一直在說我本是男兒郎又不是女嬌娥。為此他挨了不少打。這個時候我感受到了一個人對于自己所愛興趣如此癡迷，該是多么敬業啊!但在他為公公表演后，被那變態的公公拉去糟蹋。這讓我的心沉淀了，感覺到那個時候真的是黑暗呀!看到了蝶衣眼中的恐慌，但他無法掙脫。自從段小樓和程蝶衣的霸王別姬京劇火了以后，他倆真正的成了他們心中的角兒。而段小樓不知道的是，這么多年來，程蝶衣愛上了他，這是多么癡醉的同性戀啊!可段小樓是個直男，根本不懂，娶了妓女出生的菊仙。那個時候看到程蝶衣內心的復雜，我哭了，程蝶衣也哭了，他成為了別人的所謂“紅顏”。自此開始沉迷于鴉片。一天天活的不知道自己到底在做什么。日本人進城了，霸王別姬依然在唱。蝶衣為了段小樓為日本人唱戲。但他并不后悔，因為，在他認為，日本的那個將領是懂京劇的，他并不是賣過，他只是為了京劇文化。正是如此，發生了那幕，__期間，段小樓告發程蝶衣賣國，而蝶衣忍無可忍說出了菊仙的妓女身份。最后的最后菊仙上吊自殺了。一切就這么完了，讓人不知道該怎么說，應該說是__的不是，還是說人性的自私。自此多年以后他倆以一場霸王別姬告終，蝶衣拿劍自殺。一切就這么完了。

淚水嘩嘩的流的，嘆的是電影的劇情過去感人，但悟的是，當時的社會，當時的人的內心，讓人難以揣測。我為自己生活在新中國感到慶幸，也為那些活在黑暗社會的人感到悲哀。只希望一切都恢復平靜。

霸王別姬的觀后感1500字精選篇4

“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何!虞兮虞兮奈若何!”楚地之上，烏江之邊，他乃一蓋世英雄、所向披靡卻因功敗垂成而自刎于江邊，萬古風流隨著滔滔江水向東逝去，淡去的是歲月，故事卻流傳于世間，流傳于戲臺之上，愈發愈濃……

幾張木桌，幾條木椅，一個古老而精致的戲臺。靜靜而坐，茶水斟滿瓷杯，濃香四溢，酌一口濃茶細細品之，清香蕩于心間，擺開一切凡俗事雜，待心平氣和稍等戲出。頃刻，耳畔只聞鑼鼓一下，一曲絕代京劇《霸王別姬》緩緩拉開序幕。

視野中只見一名滿目怒色的壯漢從門簾下疾步而出，手持一把長刀，在手掌之間玩轉自如，黑色花三塊的瓦臉，粗獷雄厚的聲腔，還有那戰袍后滿繡魚鱗紋的三角形繡旗，隨著動作旗子連同飄帶飛揚招展，威風凜凜，瀟灑自如。好一個西楚霸王項羽!只見他闊步一邁，劍指一出，怒目圓睜，開嗓喊道：“妃——子——”聲音雄厚而挺拔，聲勢如同驚濤澎湃，滿堂賓客無不伸頸、默嘆，以為妙絕。

少時，一頭戴如意冠，身著榮袍，身披斗蓬，手拿折扇的青衣邁著小碎步相迎而出。“大王……”聲音細膩婉轉，曲折連綿。薄唇輕抿，蘭指一翹，好一個芳華絕代的女子虞姬!只見她舉手投足之間的那一撫額，溫柔似水。那一回眸，傾國傾城。她對視著霸王，嬌媚的雙目中流露出萬千柔情，是不舍、還是相依?她的一顰一足，她的舉手投足，就連那細微的一顫指都如細細柔水般，淌進了霸王心中，淌進了觀眾心中，更淌進了中國古老的戲劇文化之中。

都說臺上一分鐘，臺下十年功。飾演虞姬的程蝶衣正是經歷了數十載苦練，數十載風吹雨打，數十載成敗經驗，才能登上戲臺，成為萬人矚目的名角，才能成就如今臺上的輝煌。他雖是男兒郎，不是女嬌娥，卻把虞姬的“一笑萬古春，一啼萬古愁”演得淋漓盡致，不分真假，這得吃了多少苦，挨了多少打啊!

中國的京劇文化又何嘗不是如此呢?經歷了無數的風霜磨練，歷經了千年的文化積淀，在眾多的競爭壓力之下，破浪前進，才能登上高山之巔，散發耀耀光輝，萬古流芳，才能成為中華無法替代的經典國粹。如此，霸王別姬也成了戲臺之上的絕代之唱。

驟然，臺上燈光忽然黯淡，嚓聲、鑼鼓聲漸拍漸止。一簾幽聲緩緩而來——“漢兵已略地，四面楚歌聲。君王意氣盡，賤妾何聊生”，只見虞姬微微晃頭，無奈、苦澀、惋惜充斥著心頭，趁項羽分神之際，纖細的雙手輕撫他背后的劍鞘。那一刻，毅然地握緊劍柄，抽出劍身。那一刻，虞姬含淚閉眼，將劍鋒抹上脖頸。那一刻，虞姬倒地，香消玉殞，項羽痛徹心扉地喊叫。他因為愛，所以不忍心傷害她。她因為愛，所以不忍心連累他。

余聲未了，意猶未盡，賓客們依舊稱沉浸在悲痛之中。未幾，眾賓拍案叫好。

茶已品完，戲已結束，可戲劇之路并未結束，它依舊在人們的生活中延續著。如拆卸，如茶香愈品愈濃。

虞姬死了，程蝶衣死了，可京劇仍然活著，在如今社會發展迅速的今天，我們只能在電視機上尋找那悠悠的回憶，那幽幽的倩影。時代變了，審美變了，觀念變了。那咿咿呀呀、鏗鏗鏘鏘何時能從腦海深處拉回?那霸王別姬何時再能驚艷四座?

霸王別姬的觀后感1500字精選篇5

人間，只不過是抹去了脂粉的臉。

電影中的人物全都有血有肉，獨具代表性。他們有的性格耿直、剛烈、用情專一;有的通世故、有同情心，卻又不失原則;還有的出身卑微，敏感倔強。他們在面對各個歷史時期重大事件時，所體現的內心仿徨與掙扎，以及在對親情、友情和愛情的懷疑與糾結中全面地再現了真實的人性。

人最難得的，便是活得清清楚楚。這是我最大的感觸。

一句“我本是男兒郎，又不是女嬌娥。”到“我本是女嬌娥，又不是男兒郎。”成為這部影片的最大轉折點。為什么小豆子不斷地唱錯這句詞?他清楚知道自己的的確確是男兒郎，可當他唱出“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”時，意味著他不清楚嗎?不!并不是!他記得師傅說的從一而終，他記得自己的使命，他記得要唱一輩子……

而段小樓不記得，他怕錯，于是他糊涂地活著，順著時代的發展而活著。他娶妓女為妻為的是臉面，他與蝶衣分道揚鑣為的是臉面，他讓小四代替蝶衣的位子演虞姬為的還是臉面。在影片的結尾他再次提醒蝶衣：“錯了!又錯了”!他只知道錯，怕錯，怕與時代背離。

我們活在世俗中，一生所求的不過是一個世人同意的“人生贏家”，生怕行差踏錯，一時一刻的時光也不愿去嘗試“輸”，你追我趕，到頭來，茫茫一生，不知所為何。我們不是沒有理想，我們的理想對我們來說是正確的事物，而世俗評判的卻是什么是正確的。影片中，程蝶衣因給日本人唱戲而被抓后，本有機會逃離死刑，可他沒有選擇欺騙，他選擇清清楚楚地活在這個世界上，不忘初心。時期，段小樓將程蝶衣的一切都一一供出來，蝶衣的一句：“騙我，你們都騙我!”透出那個時代的無助與失望，殊不知，這只是無力的呻吟。菊仙的自盡更是諷刺!所謂的承諾在那個時代竟如此可笑。

那么，承諾在我們這個時代可靠嗎?我們所生活的時代中，個個都是戴著面具相處。研究表明，人一天至少要撒15次謊，這些謊話，都是為了迎合時代。時代如何發展，我們便如何適應。

清清楚楚還是糊糊涂涂顯得異常重要，沒有人愿意糊糊涂涂地活在世上，可世間卻擁有太多物是人非，愿我們都能清清楚楚，抹去臉上的脂粉。

不瘋魔不成活，戲比天大。人生如戲，戲如人生。