周星馳美人魚的觀后感

時間：2024-08-14 15:36:59 小龍觀后感

電影《美人魚》該片講述了富豪劉軒和為了拯救同族前往刺殺他的美人魚珊珊墜入愛河，譜寫了一段人魚愛情童話的故事。那么你知道電影《美人魚》觀后感怎么寫嗎?下面是小編為大家收集有關于周星馳美人魚的觀后感，希望你喜歡。

周星馳美人魚的觀后感篇1

昨天晚上我們一家人去電影院看了一部電影，名字叫做《美人魚》，看完后，我非常感動。

這部電影主要講了：年輕人軒以三倍的價格購買了一片海灣，決定填海，他們在大海里放了許多藥物，使生活在大海里的動物不得不搬家，背負著家族的秘密的美人魚珊被派到陸地上前往阻止，在二人在結識的過程中，軒愛上了珊，但卻意外發現了珊的家族秘密，但他卻不小心把這個秘密透露了出來，得知這個秘密的一個海洋生物學家立即帶領大批大批的人去捕撈人魚，許多人魚都被殘忍的人類打死了，而在美人魚珊即將要被打死的同時，軒匆匆趕來，用身體護住了珊，他卻身負重傷，軒的傷好了以后，他找到了珊，他們終于生活在了一起。

看完這部電影，我明白了：好的環境比任何東西都要重要的多。

周星馳美人魚的觀后感篇2

春節期間，爸爸媽媽帶我去觀看了由周星馳主導的電影《美人魚》。

這部影片主要講述了主人公劉軒為了讓他投入了二百多億元的青羅灣地產項目發揮出最大的利益，他在海底放入了聲納，驅逐海豚，準備填海。但當劉軒目睹了聲納給美人魚生存帶來的災難后，對他產生了極大的影響。也使他感受到如果地球上連最后一口干凈的水都沒有，最后一口新鮮的空氣也沒有，那擁有再多的錢也沒用。最終，為了保護海底的美人魚，他不顧合伙人的強烈反對關掉了聲納。

然而，當他的合伙人得知海底有美人魚后，組織了一支龐大的隊伍去捕殺美人魚。劉軒始終站在美人魚那一邊，同他們進行了一番誅死搏斗，最終和警察一起降服了這支捕殺隊伍。

這部電影給我們的啟示是：要時刻保護生態環境。就像電影里說的，如果地球上連最后一口干凈的水都沒有，一口新鮮的空氣也沒有，那用有再多的錢也沒用。保護環境，應該從小事做起，從身邊做起。

周星馳美人魚的觀后感篇3

有的電影，是將童話般的美好展現給觀眾，也有的電影，是將殘酷暗黑的現實呈現出來，搬上銀幕。在華語電影圈，有一個人的電影便將這兩種氣質交融到了一起，用小人物心比天高的內心憧憬，與現實中命比紙薄的角色命運形成鮮明對比，再加上無厘頭的喜劇方式，讓他的作品獨樹一幟，開創了喜劇電影史上一個黃金時代，他就是:周星馳。如今，已退居幕后的星爺攜新作《美人魚》將于大年初一與觀眾見面，3年前他的電影《西游降魔篇》曾在春節檔狂收12.45億票房，創作了票房奇跡，那是什么讓星爺甘愿放棄“西游”續集，而轉拍《美人魚》?或許我們可以在近日曝光的這款“魚水合歡”版預告片中找出端倪。

早在12月9日，《美人魚》便發布了首款“興風作浪”版預告片。第一款預告片決定著整部影片的氣質，片中以鄧超報案為主要情節，到最后讓人大跌眼鏡的“美人魚”露出，正式向觀眾傳遞出了這部影片的類型:喜劇。奠定這樣的基調很重要，這會讓該影片因為類型不同，直接避過和以往經典美人魚影片進行比較。如果說，首款預告片讓人看到了喜劇，那剛曝光的這款“魚水合歡”版預告片則傳遞出了一種美，再次展現了周星馳電影中特有的“童話情結”。

漫畫式的設定和故事架構向來是周星馳電影中的重要符號。如果說以夢為馬是指用馬的穩定和堅定來實現夢想，那這部影片就是周星馳以“魚”的童話來表達出自己內心那顆純粹的內心。從《長江七號》中那句“這些看起來，不像是真的”，到《功夫》中關于棒棒糖、蝴蝶等童話元素，再到《西游降魔篇》中文章降魔時用的“兒歌三百首”，莫不如此。而《美人魚》原型同樣是童話故事，只是在這部電影中被用喜劇方式演繹了出來。在“水魚之歡”版預告片中，第一個鏡頭便是巨型美人魚尾，與首款預告片的片尾有了很好的前后響應。這樣童話色彩的元素，還有接下來林允飾演的美人魚在水下的疾游，最后一幕芙蓉出水，畫面精致特效完美，處處流淌著童話氣質的曼妙之美。

只是童話總會照進現實，用童話的美對比現實的丑是周星馳電影的風格，而這種丑又是通過無厘頭喜劇的方式被演繹出來，實現了笑中帶淚的觀影感受。在短短1分零5秒的預告片中，當一開場“世界奇珍異獸博物館”館長在講述美人魚的起源時，畫面一轉原來這條美人魚是“咸魚身洋娃娃頭”，這表面看起來是次劇情的喜劇反轉，從另個角度看又何嘗不是童話與現實的鮮明對比呢?讓人想起了《少林足球》中那句經典臺詞:做人沒有理想，跟咸魚有什么區別?

此外，預告片中的最后一個大的信息點就是:八爪魚。雖然沒有露出正臉，但八只大爪還是非常具有視覺沖擊力，特效上延續了《西游降魔篇》的超高水準，也很期待羅志祥對于八爪魚這個角色會有怎樣的精彩演繹。從兩部預告片來看，這儼然又是一部極具想象力又爆笑十足的影片，非常適合春節這個檔期。屆時，將同天將有6部影片上映，看好《美人魚》力壓群雄。

周星馳美人魚的觀后感篇4

說實話，在看美人魚之前，我對它是不抱期待的因為主演是鄧超而鄧超在分手大師，惡棍天使中那精神病式的表演，以及豆瓣上的一堆惡評，讓我對美人魚產生了一定的反感但它沒有讓我失望，我想最重要的原因，是因為，它的導演，是星爺鄧超不會運用他的才能，但星爺會。

雖然鄧超沒有多少喜劇天賦，但星爺在戲中，安排鄧超飾演劉軒一角，這個角色比較正經，因此鄧超的演技也得到很大的發揮,可以說，星爺正確地運用了鄧超再來說說這部電影本身，整體來講還是熟悉的星爺味道，雖然是喜劇，但其本質是一個嚴肅的悲劇。其主題雖然是有點俗套的環境保護，但劇情編排的合理，以及恰到好處的伏筆，依然讓這部作品非常驚艷，可以說，星爺是用心制作這部電影。但其實，這部作品最值得贊賞的，還是星爺對人生以及社會的思考，故事中的劉軒看似是一個成功人士，是一個高富帥，但其實，其本身依然是個小人物，正如劇中的一句對白，要飯的就算是賺到錢了，本子還是個要飯的，可說是暴發戶，但劉軒這個人物的轉變，恰恰是星爺對人生的思考，成功意味著什么，成功以后，究竟又有何人生追求，究竟人生追求的，是什么，從當年食神，長江7號，大話西游，功夫，少林足球，喜劇之王等，星爺就一直在探討這人生的意義，里面的每一個人物，又何嘗不是現實生活中人們的縮影，正因為如此，星爺的電影才有著獨特的魅力，每一部，都十分深刻，十分難忘　　最后，說說鄧超，一開始，我真的是怕會遭到分手大師和惡棍天使那種惡心橋段，在觀眾都在笑的時候不敢歡聲大笑，看到一半，我覺得，終于開始笑了，因為星爺找到了鄧超正確的運用方法，其實鄧超飾演的劉軒，這個角色的喜劇效果，在于和逗比的氛圍和劉軒本身這個角色本質上的不正經所產生的效果，而鄧超對這位表面正經，帥氣，高貴，其實內心世界狹隘的角色把捏得非常好(然而依然沒法洗白分手大師和惡棍天使，和星爺水平差太多)　　最后，雖然星爺經常被黑獨裁，專制，獨斷，但其實，他只是太用心了，擁有一顆真正熱愛電影之心，感謝你，星爺，感謝你帶給我們那些笑中帶淚的時光。

周星馳美人魚的觀后感篇5

在即將面世的華語電影當中，目前炙手可熱勢絕倫，最受熱捧的電影大概有兩部。一部是《尋龍訣》，另一部就是周星馳導演的《美人魚》。

作為華語影壇少數幾位大師級的明星之一，周星馳算是目前風頭正勁。華語影壇大師級的明星大概有這么幾位：李小龍，姜文，洪金寶(算半個)，成龍，周星馳，張艾嘉(算半個)等。李小龍過世多年卻仍然影響力不減。洪金寶、成龍年紀漸老，基本都快打不動了。洪金寶已然淪為純粹的戲骨。成龍雖然檔期滿滿幾乎每年都有主演電影面市，但似乎有點轉變成為生意人的跡象，在電影上也屢屢耍嘴皮子。張艾嘉的名氣和才氣已不如當年。姜文去年導演的作品《一步之遙》，由于媒體和粉絲的過度造神，導致偶像的崩塌。近年來，媒體及網絡上大有吹捧抬高另一位電影明星周星馳，將之奉上神壇之勢。周星馳有可能是下一個造神然后崩塌的偶像。

幾年前，周星馳先生的激流勇退，坐鎮幕后或許是更明智的選擇。雖然大批星爺擁躉和鐵桿影迷堅稱，周氏電影只要周星馳本人主演，票房定能逆天，口碑天下無敵。然而周星馳是個精明人，他自己知道那個度在哪里，怎么把握。事實上從《長江七號》起，更準確的說，應該是從《少林足球》開始，經過《功夫》，再到《長江七號》，周星馳就已經意識到，他的表演才華和靈感在逐漸耗盡，或者換句話說，他的精神狀態以及外形體能已不再像他年輕時那樣支撐著他擔當主演。當周星馳頂著滿頭花白的頭發，臉上皮膚因膠原蛋白的遺失而漸漸失去光澤皺紋見多的時候，經過歲月的摧殘，他的眼神也不再一如既往的明亮，你以為周星馳還能像“至尊寶”那樣風度翩翩，像“唐伯虎”那樣無厘頭下去?當然如果像午馬或吳孟達那樣當戲骨肯定不是問題。請不要誤會，這里絕不是說周星馳不能當主演的意思，而是說他已經不是當年的那個周星馳了，不要抱太高的期望。大概還有些人看不明白，那我就講明白了，周星馳其實不是不想演，而是演不了。好漢不提當年勇，服老才是真丈夫。